Film Black Swan (2010): analisis psikologis film

George Alvarez 18-10-2023
George Alvarez

Artikel ini mengusulkan analisis psikologis dan psikoanalitis singkat tentang film Black Swan diproduksi pada tahun 2010 dan dirilis pada tahun 2011.

Film ini disutradarai oleh Darren Aronofsky, sutradara yang sama dengan Requiem for a Dream. Skenarionya ditulis oleh Mark Heyman dan John J. McLaughlin. Para pemerannya antara lain Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel, dan Winona Ryder.

Nina (Natalie Portman) adalah seorang balerina yang terobsesi dengan tarian. Ketika Beth MacIntyre (Winona Ryder), balerina utama perusahaan balet, akan pensiun, Nina terpilih sebagai balerina utama di "Swan Lake." Pesaing Nina adalah balerina lain, Lilly (Mila Kunis): mereka menjadikan diri mereka sebagai saingan. Konfrontasi antara dua balerina (Nina danLilly) berubah menjadi persahabatan yang berliku, dan sisi gelap Nina mulai terlihat.

Film Black Swan merupakan kesempatan untuk merefleksikan berbagai tema, seperti: obsesi, paranoia, agresivitas (otomatis), yang ganda, yang lain, dan konstitusi subjek di dalam/dari keluarga dari perspektif Freudian dan Winnicottian.

Daftar Isi

  • Ide-ide psikoanalisis dari film Black Swan
    • Antara kesenangan dan kenyataan
    • Ganda dan ambivalensi dalam film Black Swan
    • Keanehan dan sadomasokisme
    • Proyeksi dan introjeksi
    • Pertarungan antara superego dan id dalam Black Swan
    • Ego Nina terbelah
    • Ibu yang mengganggu
    • Neurosis, psikosis, dan penyimpangan
    • Kelahiran dan kematian sebagai tugas integratif
    • Dorongan hidup dan mati dalam film Black Swan
    • Realitas atau ilusi dalam adegan-adegan film Black Swan?
    • Nina lebih dari sekadar "balerina" di Black Swan

Ide-ide psikoanalisis dari film Black Swan

Kami tidak akan membahas ringkasan adegan demi adegan dari film ini, tetapi beberapa ide yang akan membantu Anda untuk melihat film ini dengan cara pandang yang berbeda.

Antara kesenangan dan kenyataan

Tidak ada cara untuk tidak menyebutkan pekerjaan Prinsip kesenangan dan prinsip realitas (Sigmund Freud) Dalam film ini, terdapat gagasan tentang konflik antara dimensi id yang mendorong ke arah kesenangan dan pemuasan hasrat sesaat, versus tuntutan realitas, terutama dalam kewajiban yang dibebankan oleh ibu Nina.

Ganda dan ambivalensi dalam film Black Swan

Tema dari ganda Film ini membahas tema-tema ganda ini dalam oposisi antara angsa putih dan angsa hitam. Film ini menunjukkan ketidakmungkinan kemurnian. Subjek terbagi: posisi yang tidak stabil yang distabilkan dalam hubungan dengan orang lain dan dengan sebagian besar penegasan jiwanya yang tidak disadari.

Putih dan Hitam sebagai sisi berlawanan dari kepribadian hidup berdampingan dalam jiwa manusia Nina. A ambivalensi Yaitu, koeksistensi antara perasaan yang berlawanan, seperti cinta dan benci, kesenangan dan kewajiban, hidup dan mati.

Keanehan dan sadomasokisme

Dengan cara yang sama seperti ganda, tema perubahan Apa yang kita benci pada yang lain mungkin menandakan keinginan kita: itulah sebabnya Nina mungkin lebih dekat dengan Lilly, dan angsa putih tidak bisa lagi hidup tanpa kembarannya, yaitu angsa hitam.

Ada begitu banyak hal lain yang agresi Nina pada awalnya menentang saingannya (Lilly), tetapi kemudian menjadi agresivitas diri Ini adalah tanda yang diberikan oleh film ini bahwa sering kali tidak mudah untuk membedakan antara apa yang "saya" dan apa yang "yang lain".

Hidup berdampingan dengan yang lain tidaklah harmonis, karena ada ambivalensi: cinta dan benci hidup bersama. Dalam hal ini, kita melihat dalam Film Black Swan pengulangan tema sado-masokis dalam kehidupan bersama antar karakter.

O sadomasokisme adalah bentuk paraphilia atau penyimpangan yang mencontohkan ambivalensi: koeksistensi antara kenikmatan / rasa sakit yang ekstrem. Alih-alih akal sehat bahwa kenikmatan berlawanan dengan rasa sakit, sadisme, masokisme, dan sadomasokisme memahami bahwa kesenangan hanya mungkin terjadi dengan rasa sakit .

Proyeksi dan introjeksi

Yang lain tidak hanya ada dalam hubungan interpersonal, tetapi juga ada di dalam jiwa subjek. Ide-ide yang membentuk Nina dibuat dari yang lain dalam koeksistensinya. Dengan demikian, kita dapat mengatakan bahwa ada saling melengkapi di antara keduanya:

  • A proyeksi Nina adalah kesempatan bagi sang ibu untuk menebus rasa frustasinya karena tidak bisa menjadi penari yang luar biasa. Sang ibu memproyeksikan aktualisasi ini pada diri Nina: untuk menghadirkan kemustahilan yang frustasi di masa lalu.
  • A introjeksi Introjeksi dapat dijelaskan dalam film sebagai internalisasi wacana orang lain, namun, seperti yang akan kita lihat, penerimaan ini akan menyakitkan bagi ego, yang akan memaksa perpecahan.
Baca Juga: The Vastness of the Night: ringkasan dan pelajaran dari film

Pertarungan antara superego dan id dalam Black Swan

Ego Nina harus mengatasi tuntutan kesempurnaan dari superego Tuntutan ini diwakili oleh "model" ibunya dan oleh pemaksaan direktur perusahaan balet, yang merupakan semacam figur ayah, karena ayah Nina tidak terwakili dalam film.

Di sisi lain, ada tuntutan id Ada "yang lain" di dalam diri Nina: ditandai dengan sisi bawah sadar dari dorongan id yang menolak untuk menyerah pada tuntutan orang lain.

Ego Nina terbelah

Ego tidak dapat menegosiasikan kepuasan simultan kepada drive id dan ide-ide dari superego Perpecahan ini dapat dipahami sebagai sebuah pemecahan ego. Tidak ada mekanisme identitas ego yang dapat menjawab dengan lebih tepat "siapakah saya?" Dengan demikian, kemungkinan ekstrimnya adalah gambaran paranoia dan halusinasi yang ditunjukkan oleh Nina dalam film Black Swan, kondisi yang menandai gambaran psikosis.

Saya ingin informasi untuk mendaftar di Kursus Psikoanalisis .

Ibu yang mengganggu

A ibu yang mengganggu Cita-cita ibu yang sempurna memanifestasikan dirinya sebagai ibu yang mengganggu. Bagi Winnicott, hal ini berbahaya bagi bayi, karena menciptakan kubah yang tidak memungkinkan bayi memiliki "tantangan" yang memfasilitasi fungsi-fungsi:

  • integrasi "menjadi utuh, untuk mengetahui bagian tubuh dan psikis yang membentuk dirinya";
  • personalisasi "mengetahui siapa dirinya, sebagai lawan dari siapa orang lain"; dan
  • realisasi "untuk mengetahui apa itu realitas eksternal, mengintegrasikan diri ke dalamnya dan memodifikasinya".

Ibu Nina adalah sosok yang mengganggu, sempurna, perfeksionis, apa yang (saat ini) sering disebut sebagai ibu yang narsis.

Perlu ditegaskan bahwa kebalikan dari ibu yang instruktif juga berbahaya, yaitu ibu yang abai. Bagi Winnicott, ibu yang cukup baik adalah jalan tengah antara ibu yang sempurna dan ibu yang abai.

Neurosis, psikosis, dan penyimpangan

Ini adalah tiga struktur psikis, menurut Freud. Meskipun dikatakan bahwa setiap orang mungkin memiliki dominasi salah satu struktur ini, namun ada kemungkinan subjek yang sama diresapi oleh lebih dari satu struktur. Beginilah yang terjadi pada Nina:

  • Neurosis ditandai dengan obsesi Nina terhadap kesempurnaan dan "pencariannya akan mimpi", yang sebagian besar adalah mimpi ibunya, sebuah cita-cita superego atau tuntutan sosial yang mulai dirasakan oleh Nina sebagai mekanisasi eksistensinya.
  • Penyimpangan dengan cara yang mereka bisa, dorongan id Nina mengekstrasekan diri mereka dalam bentuk hubungan sado-masokis, mulai mengoyak cita-cita kesempurnaan dan menunjukkan bahwa dimensi kenikmatan tidak lagi dapat direpresi oleh Nina.
  • Psikosis Ego Nina semakin terdorong ke arah kepuasan superego, dengan "remah-remah" yang tidak mencukupi untuk id; ego ini tidak dapat lagi memenuhi tuntutan psikis dari kedua ekstrem ini (superego dan id), dan hal ini meluas ke ego itu sendiri. Dari ego yang terbelah, skizofrenia dan paranoid meletus, yang biasanya dikenal sebagai gangguan psikotik.

Kelahiran dan kematian sebagai tugas integratif

Masih bagi Winnicott, ada tugas-tugas integratif yang menandai perkembangan jiwa. Tugas pertama dari tugas-tugas ini adalah dilahirkan; tugas terakhir adalah mati. Jadi, mati adalah bagian yang "sehat" dari perkembangan makhluk hidup, yaitu suatu tindakan yang akan menandai penutupan kehidupan psikis, sebuah hasil yang manusia (tidak seperti hewan lain) tahu akan dihadapinya.

Dorongan hidup dan mati dalam film Black Swan

Sebelum Anda berpikir bahwa ide tentang dorongan kematian adalah sesuatu yang negatif, Anda perlu memahami bagaimana Freud melihat tema ini. Singkatnya, kita dapat mengatakan bahwa:

Lihat juga: Apa itu kasih sayang? Kosakata dan contoh dari Psikologi
  • Berdenyut seumur hidup Hal ini mewakili keadaan kegembiraan dan pesona dengan kehidupan yang menuntun kita untuk mencari risiko, sensasi baru, dan tanggung jawab baru.
  • Death Pulse Ini adalah dorongan untuk "tidak menjadi", dorongan untuk menghindari rasa sakit, untuk memiliki peralatan psikis tanpa hambatan (dalam arti Fisika), tanpa "pemanasan".

Bagi mereka yang mengerti kode komputer biner Metafora yang baik adalah bahwa dorongan kehidupan adalah 1 (satu) dan dorongan kematian adalah 0 (nol).

Baca Juga: 15 rekomendasi film tentang kedewasaan

Cara lain untuk memahami adalah dari frasa terkenal "Menjadi atau tidak menjadi: itulah pertanyaannya" (Hamlet, oleh Shakespeare) Dalam kalimat ini, "pertanyaan" yang diajukan dapat dipahami dalam istilah berikut ini: "Dorongan hidup atau dorongan mati: mana yang harus dipilih?

Sering kali dalam satu hari yang sama, kita hidup dengan dua dorongan ini, misalnya, ketika kita ingin bersama seseorang (dorongan hidup), atau ketika kita ingin tidur untuk melupakan kesengsaraan hari itu (dorongan kematian). Risiko serius adalah ketika dorongan kematian menjadi ekstrem hingga mencapai titik "nol" (seperti depresi berat yang berujung pada bunuh diri), atau dorongan hidup yang ekstrem yang berujung pada "satu".definitif (seperti gambaran mania yang membawa orang tersebut keluar dari kenyataan, megalomania misalnya).

Realitas atau ilusi dalam adegan-adegan film Black Swan?

Beberapa adegan dalam film Black Swan (seperti adegan seks dan keterlibatan antara Nina dan Lilly serta adegan kematian di akhir film) membuka diskusi: apakah hal ini benar-benar terjadi? Atau hanya dari gambaran karakter paranoia dan halusinasi?

Sulit untuk menutupnya dengan sebuah jawaban. Teknik membiarkannya di udara, entah itu realitas atau ilusi, adalah ciri khas sinema. Dan ini adalah alegori dari seni ketujuh itu sendiri: bagaimanapun juga, sinema adalah ilusi (kebohongan) tetapi penuh dengan materialitas (nyata, dalam arti memiliki eksistensi dan produksinya "terlihat").

Requiem untuk sebuah mimpi Darren Aronofsky, film lain dari sutradara Darren Aronofsky, juga menggunakan teknik yang sama, tetapi dari sudut pandang halusinasi yang disebabkan oleh obat-obatan. Dalam Black Swan, keraguan ini diprovokasi oleh contoh psikis dari pikiran Nina (ego, id, dan superego).

Saya ingin informasi untuk mendaftar di Kursus Psikoanalisis .

Apa yang dapat kita katakan adalah bahwa film tidak "transparan", film bukan hanya sebuah media, tetapi juga memiliki bahasanya sendiri. Dengan kata lain, film itu sendiri "adalah" sesuatu. Oleh karena itu, bahkan ketika kita menganalisis film melalui apa itu psikoanalisis Melakukan hal itu berarti menginstrumentalisasikan hal-hal spesifik dari artistik dan karya seni.

Bagaimanapun juga, ada juga (dan terutama) dimensi bahasa filmis, dalam aspek naratif, fiksi dan sinestetik (gambar dan suara).

Nina lebih dari sekadar "balerina" di Black Swan

Opsi dalam Angsa Hitam keraguan apakah sebuah adegan telah terjadi adalah cara film menempatkan kita pada posisi Nina: dalam bingkai paranoia, halusinasi, dan bahkan pada titik ekstrem neurosis obsesif, bisa jadi sama sulitnya untuk mengetahui bagaimana bernegosiasi dengan kenyataan.

Lihat juga: 25 film hebat tentang mitologi Yunani

Selain itu, ini adalah cara bagi film ini untuk menurunkan kita dari posisi yang seharusnya tahu, menggagalkan keinginan narsis penonton untuk mengetahui segalanya. Sebaliknya, film ini mengundang kita untuk menempatkan diri kita pada posisi Nina, yang juga merupakan cara untuk menempatkan kita pada posisi yang ambigu dan ketidakmungkinan mereduksi manusia menjadi hanya satu definisi.

Dengan cara yang sama, Nina tidak dapat direduksi menjadi "seorang penari": dimensi kemanusiaannya tidak mengakui bahwa ia terkungkung dalam kesempurnaan eksklusif dari sebuah karya seni. Sebaliknya, film ini menunjukkan kepada kita bahwa manusia tidak dapat direduksi menjadi "sebuah kesempurnaan", karena merupakan superposisi dari berbagai ketidaksempurnaan.

Artikel ini tentang Film Black Swan ditulis oleh Paulo Vieira Di area anggota, siswa kami memiliki akses ke analisis film dari seri "Sinema & Psikoanalisis". Di antara video-video tersebut, Anda dapat melihat rekaman langsung dengan profesor dan psikoanalis Carlos Lima di mana film Black Swan dianalisis.

George Alvarez

George Alvarez adalah seorang psikoanalis terkenal yang telah berlatih selama lebih dari 20 tahun dan sangat dihormati di bidangnya. Dia adalah pembicara yang banyak dicari dan telah mengadakan banyak lokakarya dan program pelatihan tentang psikoanalisis untuk para profesional di industri kesehatan mental. George juga seorang penulis ulung dan telah menulis beberapa buku tentang psikoanalisis yang mendapat pujian kritis. George Alvarez berdedikasi untuk berbagi pengetahuan dan keahliannya dengan orang lain dan telah membuat blog populer di Kursus Pelatihan Online dalam Psikoanalisis yang diikuti secara luas oleh profesional kesehatan mental dan pelajar di seluruh dunia. Blognya menyediakan kursus pelatihan komprehensif yang mencakup semua aspek psikoanalisis, mulai dari teori hingga aplikasi praktis. George bersemangat membantu orang lain dan berkomitmen untuk membuat perbedaan positif dalam kehidupan klien dan siswanya.