A medida que a humanidade evoluciona, xorden e destacan novas formas de expresión artística, como a arte minimalista . Os artistas minimalistas valoran unha composición sinxela e directa nas súas obras artísticas, provocando reaccións rápidas dos observadores. Para entender mellor como ocorre este fenómeno, imos coñecer algúns principios deste movemento e 10 artistas minimalistas coñecidos!

Que é a arte minimalista?

A principal característica da arte minimalista é a utilización de poucos elementos e/ou recursos na súa composición . Polo tanto, os artistas utilizan poucas cores ou formas xeométricas para crear as súas obras. Ademais, os elementos utilizados pódense repetir con frecuencia. Así, temos obras sinxelas como resultado, pero con gran impacto artístico.

O movemento minimalista apareceu e gañou popularidade entre os artistas norteamericanos nos anos 60. Estes artistas minimalistas crearon manifestos culturais para espallar os seus fundamentos no deseño. artes plásticas e música. Así, dende entón ata a actualidade, a arte que fai uso do mínimo de recursos é bastante popular e valorada no ámbito artístico.

Por exemplo, os deseñadores. simplificou os logotipos da canle Globo, da plataforma Netflix ou da cadea Carrefour. Así, ademais de crear unha imaxe directa destes produtos, os deseñadores minimalistas entregan unha mensaxerápido para os que observan estas creacións. Neste contexto, todo está relacionado co formato e a elección das cores empregadas por eles.

Un pouco de historia

A tendencia artística minimalista remóntase a principios dos anos 60 en Nova York, influenciada pola Abstraccionismo de Willem De Kooning e Jackson Pollock. Os artistas norteamericanos experimentaron diferentes movementos culturais e o contacto simultáneo con diferentes expresións artísticas. Pronto, os artistas celebraron unha mestura pop que influíu no seu traballo.

A arte minimalista gañou protagonismo neste escenario porque non era exuberante, aínda que aínda impresionaba. O minimalismo resulta da arte abstracta que lembra as obras de Jasper Johns, Ad Reinhardt e Frank Stella. Ademais de destacar formas elementais e xeométricas, os artistas non esaxeraron nos sentidos metafóricos .

Así, as artes minimalistas inducen aos artistas a crear obras centradas na realidade física do observador . Deste xeito, os espectadores aprecian unha forma de arte máis material e menos emotiva ou ideolóxica. Ademais da neutralidade, os obxectos minimalistas son máis informais e accesibles para que a xente se conecte con eles.

Os anos 60: a década minimalista

R. Wollheim axudou a que a arte minimalista gañara popularidade entre as artes visuais en 1966. Segundo Wollheim, a década de 1960 crearon moitas producións cun contido mínimo.sen ignorar outras tendencias artísticas.

Ronald Bladen, Donald Judd ou Tony Smith son algúns dos artistas que actualizaron a produción artística con obras xeométricas e abstractas. Na década de 1960, Donald Judd explorou regularidades e patróns organizados intencionadamente. Pola súa banda, Tony Smith mesturou técnicas nas súas obras de arte. Ás veces eran pezas enteiras e ás veces recortadas e pezas xeométricas.

Tendencias e evolucións

Segundo os historiadores, ao longo do século XX xurdiron tres tendencias que se consideran minimalistas: o construtivismo, o modernismo. e vangarda rusa. Os artistas construtivistas buscaron que a arte fose accesible a todas as persoas mediante a experimentación formal . Os artistas construtivistas pretendían crear unha linguaxe artística universal e duradeira.

Con artistas como Donald Judd, Frank Stella, Robert Smithson e Sol LeWitt, a arte minimalista iría máis aló da súa estrutura básica. Deste xeito, estes artistas experimentaron nas súas producións con estética estrutural tanto bidimensional como tridimensional.

Principios da arte minimalista

En definitiva, os artistas minimalistas reducen as súas obras a unha forma esencial, tanto na forma como nas cores. Ademais, os creadores da arte minimalista conseguen unir ás súas obras a sinxeleza, a abstracción e a sofisticación. Como resultado, podemos apreciarfunciona con elementos básicos, pero con moita sofisticación.

Os principios máis frecuentes da arte minimalista son:

Poucos recursos

Na elaboración das obras, os artistas empregan poucos elementos e recursos para a creación. Así, pinturas, músicas, esculturas e mesmo obras de teatro fanse con poucos elementos.

Cores básicas

Só se utilizan algunhas cores para definir a arte final.

Elementos independentes.

Na arte minimalista, os elementos que a compoñen non se atopan, sendo independentes entre si. É dicir, as cores non se cruzan ou as formas xeométricas non se solapan entre si.

Quero información para inscribirme no Curso de Psicoanálise .

Repetición

No caso da música minimalista, por exemplo , a creación musical faise con poucas notas. Destaca así a repetición sonora, sendo a creatividade moi valorada polos músicos.

Xeometría

Os artistas visuais minimalistas tenden a utilizar formas xeométricas sinxelas e repetidas. Ademais, o acabado destas obras é preciso, destacando as formas xeométricas sinxelas que utilizaba o artista.

O minimalismo nas obras de arte na práctica

A arte minimalista influíu moito. no traballo de deseñadores e artistas plásticos. Por exemplo, o deseñoprogramación industrial, visual e arquitectura. Como resultado, os obxectos máis sinxelos convertéronse en exemplos de sofisticación para moitas persoas.

Ademais do deseño, a música minimalista desenvolvida por La Monte Young gañou fama por ser cantada con dúas notas. Os escritores, pola súa banda, comezaron a gardar palabras ao escribir. Polo tanto, os escritores minimalistas non usan adverbios e desenvolven contextos para explicar significados sen usar tantas palabras.

Obras e artistas minimalistas

A arte mínima é moi apreciada pola xente e influíu na creación artística de moitos artistas. Por exemplo, os brasileiros Ana Maria Tavares e Carlos Fajardo, ambos seguían un minimalismo máis “alternativo”. Ademais deles, tamén contamos coas obras de Fábio Miguez, Cássio Michalany e Carlito Carvalhosa, máis fieis ás raíces minimalistas.

Entre pezas, música, literatura e outras formas de arte, enumeramos 10 das grandes artistas minimalistas:

1 – Agnés Martin, artista canadiense especializada en pintura minimalista

2 – Dan Flavin, artista norteamericano especializado en artes plásticas

3 – Frank Stellaa, Artista artista norteamericano de artes visuais

4 – Philip Glass, compositor norteamericano de música minimalista

5 – Raymond Clevie Carver, escritor minimalista norteamericano

6 – RobertBresson, cineasta minimalista francés

7 – Robert Mangold, artista estadounidense de pintura minimalista

8 – Samuel Beckett, dramaturgo irlandés e escritor de minimalismo

9 – Sol LeWitt , plástico artista dos Estados Unidos

10 – Steve Reich, compositor minimalista estadounidense

Consideracións finais sobre a arte minimalista

Con arte minimalista, varios artistas entenderon como facer arte con poucos recursos . Por iso, a sinxeleza axudou a moitos produtores artísticos a crear obras destacadas marcadas pola orixinalidade. O fenómeno dos anos 60 segue presente na actualidade. Ademais, inflúe en marcas famosas para redefinir o seu deseño.

Ademais, este tipo de arte demostra como a creación artística das persoas pode superar grandes límites. Despois de todo, os artistas do minimalismo sempre imaxinan como desenvolver algo novo usando pouco e descubrindo diferentes posibilidades. Polo tanto, o coñecemento, a estratexia e a imaxinación poden transformar a vida de calquera persoa.

É por iso que despois de entender máis sobre a arte minimalista , invitámosche a coñecer a nosa en liña. Curso de psicoanálisis. Coa axuda do curso podes desenvolver as túas capacidades interiores e mellorar positivamente a túa vida. Póñase en contacto co noso equipo e vexa como os pequenos cambios na súa rutina fan grandescambios nos teus soños.