İnsanlık geliştikçe, yeni sanatsal ifade biçimleri ortaya çıkıyor ve öne çıkıyor, örneğin minimalist sanat Minimalist sanatçılar, sanatsal çalışmalarında basit ve doğrudan bir kompozisyona değer verirler ve gözlemcilerin hızlı tepkilerini kışkırtırlar. Bu fenomenin nasıl gerçekleştiğini daha iyi anlamak için, bu akımın bazı ilkelerini ve bilinen 10 minimalist sanatçıyı tanıyalım!

Minimalist sanat nedir?

Minimalist sanatın temel özelliği, kompozisyonunda az sayıda unsur ve/veya kaynak kullanmasıdır Bu nedenle, sanatçılar eserlerini yaratmak için az sayıda renk veya geometrik şekil kullanırlar. Ayrıca, kullanılan öğeler sık sık tekrarlanabilir ve sonuçta büyük sanatsal etkiye sahip basit sanat eserleri ortaya çıkar.

Minimalist akım 1960'larda Amerikalı sanatçılar arasında ortaya çıkmış ve popülerlik kazanmıştır. Bu minimalist sanatçılar tasarım, görsel sanatlar ve müzik alanlarındaki temellerini yaymak için kültürel manifestolar oluşturmuşlardır. Bu nedenle, o zamandan bu yana ve günümüze kadar, en az kaynaktan yararlanan sanat, sanat dünyasında çok popüler ve değerlidir.

Örneğin, tasarımcılar Globo TV kanalının, Netflix platformunun veya Carrefour zincirinin logolarını sadeleştirmişlerdir. Böylece, minimalist tasarımcılar bu ürünlerin doğrudan bir imajını yaratmanın yanı sıra, bu kreasyonları gözlemleyenlere hızlı bir mesaj vermektedir. Bu bağlamda, her şey onlar tarafından kullanılan format ve renk seçimi ile ilgilidir.

Biraz tarih

Minimalist sanat akımı 1960'ların başında New York'ta Willem De Kooning ve Jackson Pollock'un soyutlamacılığından etkilenerek ortaya çıktı. Kuzey Amerikalı sanatçılar farklı kültürel hareketleri deneyimliyor ve çeşitli sanatsal ifadelerle eşzamanlı temas kuruyorlardı. Kısa süre sonra sanatçılar, çalışmalarını etkileyen bir pop gizemini kutluyorlardı.

Minimalist sanat, etkileyici olmasına rağmen coşkulu olmadığı için bu ortamda öne çıkmıştır. Minimalizm, Jasper Johns, Ad Reinhardt ve Frank Stella'nın eserlerini anımsatan soyut sanattan kaynaklanmaktadır. Temel ve geometrik formları vurgulamanın yanı sıra, sanatçılar metaforik anlamları da abartmamışlardır .

Böylece, minimalist sanat, sanatçıları gözlemcinin fiziksel gerçekliğine odaklanan eserler yaratmaya teşvik eder Bu şekilde, gözlemciler daha maddi ve daha az duygusal veya ideolojik olan bir sanat formunu takdir ederler. Tarafsızlığın yanı sıra, minimalist nesneler insanların bağlantı kurması için daha gayri resmi ve erişilebilirdir.

60'lar: minimalist on yıl

R. Wollheim, 1966 yılında minimalist sanatın görsel sanatlar arasında popülerlik kazanmasına yardımcı oldu. Wollheim'a göre 1960'lar, diğer sanatsal eğilimleri göz ardı etmeden minimal içeriğe sahip birçok üretim yarattı.

Ronald Bladen, Donald Judd ve Tony Smith, sanatsal üretimi geometrik ve soyut çalışmalarla güncelleyen sanatçılardan bazılarıdır. 1960'larda Donald Judd, kasıtlı bir şekilde düzenlenmiş düzenlilikleri ve desenleri araştırdı. Tony Smith ise sanat eserlerinde teknikleri karıştırdı. Bazen bütün parçalar bazen de kesilmiş ve geometrik parçalar oldular.

Trendler ve gelişmeler

Tarihçilere göre, 20. yüzyıl boyunca minimalist olarak kabul edilen üç akım ortaya çıkmıştır: konstrüktivizm, modernizm ve Rus avangardı. Konstrüktivist sanatçılar, biçimsel deneyler yoluyla sanatın tüm insanlar için erişilebilir olmasını hedeflemişlerdir Konstrüktivist sanatçılar evrensel ve kalıcı bir sanatsal dil yaratmayı hedeflemişlerdir.

Donald Judd, Frank Stella, Robert Smithson ve Sol LeWitt gibi sanatçılarla minimalist sanat temel yapısının ötesine geçecek ve bu sanatçılar üretimlerinde hem iki hem de üç boyutlu yapısal estetiği deneyeceklerdir.

Minimalist sanatın ilkeleri

Kısacası, minimalist sanatçılar eserlerini hem şekil hem de renk olarak temel bir forma indirgerler. Dahası, minimalist sanatın yaratıcıları eserlerinde basitlik, soyutlama ve karmaşıklığı birleştirmeyi başarırlar. Sonuç olarak, temel unsurlara sahip, ancak çok fazla karmaşıklığa sahip eserleri takdir edebiliriz.

En sık kullanılan minimalist sanat ilkeleri şunlardır:

Az sayıda kaynak

Sanatçılar eserlerini yaratırken az sayıda unsur ve kaynak kullanırlar. Böylece resimler, müzik, heykeller ve hatta tiyatro oyunları az sayıda unsurla yapılır.

Temel renkler

Nihai resmi tanımlamak için yalnızca birkaç renk kullanılır.

Bağımsız unsurlar

Minimalist sanatta, onu oluşturan unsurlar bir araya gelmez, birbirinden bağımsızdır. Başka bir deyişle, renkler kesişmez veya geometrik şekiller birbirini örtmez.

Psikanaliz Kursuna kaydolmak için bilgi istiyorum .

Tekrarlama

Örneğin minimalist müzikte müzikal yaratım az sayıda nota ile yapılır. Bu şekilde ses tekrarı öne çıkar ve müzisyenler tarafından yaratıcılığa büyük değer verilir.

Geometri

Minimalist görsel sanatçılar genellikle basit, tekrarlanan geometrik şekiller kullanır. Buna ek olarak, bu eserlerin cilası hassas ve sanatçının kullandığı basit geometrik şekilleri vurguluyor.

Uygulamada sanat eserlerinde minimalizm

Minimalist sanat, endüstriyel tasarım, görsel programlama ve mimari gibi alanlarda tasarımcıların ve sanatçıların çalışmalarını büyük ölçüde etkilemiştir. Sonuç olarak, en basit nesneler birçok insan için sofistike örnekler haline gelmiştir.

Tasarımın yanı sıra La Monte Young tarafından geliştirilen minimalist müzik, iki nota ile söylenmesiyle ün kazandı. Buna karşılık, yazarlar yazarken kelimeleri kaydetmeye başladılar. Bu nedenle minimalist yazarlar zarf kullanmazlar ve çok fazla kelime kullanmadan anlamları açıklamak için bağlamlar geliştirirler.

Minimalist eserler ve sanatçılar

Minimalist sanat insanlar tarafından oldukça beğenilmiş ve birçok sanatçının sanatsal yaratımını etkilemiştir. Örneğin, Brezilyalı Ana Maria Tavares ve Carlos Fajardo daha "alternatif" bir minimalizm izlemişlerdir. Onların yanı sıra, minimalist köke daha sadık olan Fábio Miguez, Cássio Michalany ve Carlito Carvalhosa'nın eserleri de vardır.

Oyun, müzik, edebiyat ve diğer sanat formları arasında en büyük 10 minimalist sanatçıyı listeledik:

1 - Agnés Martin, minimalist resim alanında uzmanlaşmış Kanadalı sanatçı

2 - Dan Flavin, plastik sanatlar alanında uzmanlaşmış Amerikalı sanatçı

3 - Frank Stellaa, Amerikalı sanatçı

4 - Philip Glass, Amerikalı minimalist müzik bestecisi

5 - Raymond Clevie Carver, Amerikalı minimalist yazar

6 - Robert Bresson, Fransız minimalist sinemacı

7 - Robert Mangold, Amerikalı minimalist resim sanatçısı

8 - Samuel Beckett, İrlandalı oyun yazarı ve minimalizm yazarı

9 - Sol LeWitt, Amerikalı sanatçı

10 - Steve Reich, Amerikalı minimalist besteci

Minimalist sanat üzerine son değerlendirmeler

Minimalist sanatla birlikte birçok sanatçı az kaynakla nasıl sanat yapılacağını anladı Böylece sadelik, birçok sanatsal üreticinin özgünlüğün damgasını vurduğu çarpıcı eserler yaratmasına yardımcı olmuştur. 1960'ların fenomeni bugün hala varlığını sürdürmekte ve ünlü markaları tasarımlarını yeniden tanımlama konusunda etkilemektedir.

Dahası, bu sanat türü, insanların sanatsal yaratımlarının büyük sınırların üstesinden nasıl gelebileceğini kanıtlıyor. Sonuçta, minimalist sanatçılar her zaman az kullanarak ve çeşitli olasılıkları keşfederek yeni bir şeyin nasıl geliştirileceğini hayal ederler. Dolayısıyla bilgi, strateji ve hayal gücü herkesin hayatını dönüştürebilir.

Bu yüzden daha fazla şey anladıktan sonra minimalist sanat Kurs sayesinde içsel yeteneklerinizi geliştirebilir ve hayatınızı olumlu yönde iyileştirebilirsiniz. Ekibimizle iletişime geçin ve rutininizdeki küçük değişikliklerin hayallerinizde nasıl büyük değişikliklere yol açtığını görün.