Minimālisma māksla: principi un 10 mākslinieki

George Alvarez 01-06-2023
George Alvarez

Attīstoties cilvēcei, parādās un izceļas jaunas mākslinieciskās izteiksmes formas, piemēram. minimālisma māksla Minimālisma mākslinieki savos mākslas darbos augstu vērtē vienkāršu un tiešu kompozīciju, kas izraisa ātru reakciju no novērotāju puses. Lai labāk izprastu, kā notiek šī parādība, iepazīsimies ar dažiem šīs kustības principiem un 10 zināmiem minimālisma māksliniekiem!

Skatīt arī: Trakums ir vēlme sasniegt atšķirīgus rezultātus, darot visu tieši tāpat.

Kas ir minimālisma māksla?

Minimālisma mākslas galvenā iezīme ir neliela elementu un/vai līdzekļu skaita izmantošana kompozīcijā. Tāpēc mākslinieki savu darbu radīšanā izmanto maz krāsu vai ģeometrisko formu. Turklāt izmantotos elementus var bieži atkārtot, tādējādi radot vienkāršus mākslas darbus ar lielu māksliniecisko iedarbību.

Minimālisma kustība parādījās un ieguva popularitāti amerikāņu mākslinieku vidū 20. gadsimta 60. gados. Šie minimālisma mākslinieki radīja kultūras manifestus, lai izplatītu savus pamatus dizaina, vizuālās mākslas un mūzikas jomā. Tādējādi kopš tā laika līdz pat mūsdienām māksla, kurā tiek izmantoti minimāli resursi, ir ļoti populāra un novērtēta mākslas pasaulē.

Piemēram, dizaineri ir vienkāršojuši televīzijas stacijas Globo, Netflix platformas vai Carrefour veikalu tīkla logotipus. Tādējādi, papildus šo produktu tiešā tēla radīšanai, dizaineri minimālisti sniedz ātru vēstījumu tiem, kas šos veidojumus vēro. Šajā kontekstā viss ir saistīts ar viņu izmantoto formātu un krāsu izvēli.

Nedaudz vēstures

Minimālisma mākslas virziens radās 20. gadsimta 60. gadu sākumā Ņujorkā, ietekmējoties no Vilema de Kūninga un Džeksona Polloka abstrakcionisma. Ziemeļamerikas mākslinieki piedzīvoja daudzveidīgas kultūras kustības un vienlaicīgu saskarsmi ar dažādām mākslas izpausmēm. Drīz vien mākslinieki svinēja popmūzikas mistiku, kas ietekmēja viņu darbus.

Minimālisma māksla šajā vidē ieguva popularitāti, jo tā nebija izteiksmīga, lai gan joprojām bija iespaidīga. Minimālisms izriet no abstraktās mākslas, kas atgādina Džaspera Džonsa, Ada Reinharda un Frenka Stellas darbus. Mākslinieki ne tikai uzsvēra elementāras un ģeometriskas formas, bet arī nepārspīlēja metaforiskās nozīmes. .

Tādējādi, minimālisma māksla mudina māksliniekus radīt darbus, kas vērsti uz novērotāja fizisko realitāti. Šādā veidā novērotāji novērtē mākslas formu, kas ir vairāk materiāla un mazāk emocionāla vai ideoloģiska. Papildus neitralitātei minimālisma objekti ir neformālāki un cilvēkiem pieejamāki, lai ar tiem varētu veidot saikni.

60. gadi: minimālisma desmitgade

R. Volheims palīdzēja minimālisma mākslai iegūt popularitāti vizuālajā mākslā 1966. gadā. 1960. gados, pēc Volheima domām, radās daudz minimāla satura darbu, neignorējot citas mākslas tendences.

Ronalds Bladens, Donalds Džads un Tonijs Smits ir daži no māksliniekiem, kas aktualizēja mākslas darbu radīšanu ar ģeometriskiem un abstraktiem darbiem. 20. gadsimta 60. gados Donalds Džads pētīja likumsakarības un apzināti organizētus rakstus. Savukārt Tonijs Smits savos mākslas darbos sajauca tehnikas. Dažkārt tie bija veseli darbi, bet dažkārt - izgriezumi un ģeometriskas figūras.

Tendences un attīstība

Vēsturnieki uzskata, ka 20. gadsimtā izveidojās trīs virzieni, kas tiek uzskatīti par minimālisma virzieniem: konstruktīvisms, modernisms un krievu avangards. Konstruktīvisma mākslinieki centās panākt mākslas pieejamību visiem cilvēkiem, izmantojot formālus eksperimentus. Konstruktīvisma mākslinieku mērķis bija radīt universālu un paliekošu mākslas valodu.

Ar tādiem māksliniekiem kā Donalds Džads, Frenks Stella, Roberts Smitsons un Sols Levits (Sol LeWitt) minimālisma māksla pārkāpa tās pamatstruktūru. Tādējādi šie mākslinieki savos darbos eksperimentēja gan ar divu, gan trīs dimensiju strukturālo estētiku.

Minimālisma mākslas principi

Īsāk sakot, minimālisma mākslinieki savus darbus reducē līdz vienai būtiskai formai gan formas, gan krāsu ziņā. Turklāt minimālisma mākslas autoriem savos darbos izdodas apvienot vienkāršību, abstrakciju un izsmalcinātību. Rezultātā mēs varam novērtēt darbus ar vienkāršiem elementiem, bet ar lielu izsmalcinātību.

Lasiet arī: Jauns gads, jauna dzīve: 6 ietekmīgas frāzes 2020. gadam

Biežāk sastopamie minimālisma mākslas principi ir:

Skatīt arī: Kā pārtraukt grauzt nagus: 10 padomi

Daži resursi

Darbu izstrādē mākslinieki izmanto tikai dažus elementus un līdzekļus. Tādējādi gleznas, mūzika, skulptūras un pat teātra izrādes tiek veidotas, izmantojot tikai dažus elementus.

Pamatkrāsas

Galīgajam mākslas darbam tiek izmantotas tikai dažas krāsas.

Neatkarīgi elementi

Minimālisma mākslā to veidojošie elementi nesaskan, tie ir viens no otra neatkarīgi. Citiem vārdiem sakot, krāsas nesakrustojas un ģeometriskās figūras viena otru nepārsedz.

Vēlos saņemt informāciju, lai pierakstītos uz psihoanalīzes kursu .

Atkārtošana

Piemēram, minimālisma mūzikā mūzikas radīšana notiek ar nedaudzām notīm. Šādā veidā izceļas skaņu atkārtošanās, un mūziķi augstu vērtē radošumu.

Ģeometrija

Minimālisma stilā strādājošie vizuālie mākslinieki bieži izmanto vienkāršas, atkārtotas ģeometriskas formas. Turklāt šo darbu apdare ir precīza, izceļot vienkāršās ģeometriskās formas, ko mākslinieks ir izmantojis.

Minimālisms mākslas darbos praksē

Minimālisma māksla ir ievērojami ietekmējusi dizaineru un mākslinieku darbu, piemēram, rūpnieciskajā dizainā, vizuālajā programmēšanā un arhitektūrā. Tā rezultātā vienkāršākie objekti daudziem cilvēkiem ir kļuvuši par izsmalcinātības paraugiem.

Papildus dizainam La Monte Janga izstrādātā minimālistiskā mūzika kļuva slavena ar to, ka tajā tika dziedātas divas notis. Savukārt rakstnieki rakstīšanas laikā sāka taupīt vārdus. Tāpēc rakstnieki minimālisti nelieto apstākļa vārdus un attīsta kontekstu, lai izskaidrotu nozīmi, nelietojot tik daudz vārdu.

Minimālisma darbi un mākslinieki

Minimālisma māksla ir diezgan augstu novērtēta un ietekmējusi daudzu mākslinieku daiļradi. Piemēram, brazīlieši Ana Maria Tavares un Karloss Fajardo, abi sekoja "alternatīvākam" minimālismam. Bez viņiem ir arī Fábio Miguez, Cássio Michalany un Carlito Carvalhosa darbi, kas ir uzticīgāki minimālisma saknēm.

Mēs esam uzskaitījuši 10 izcilākos minimālisma māksliniekus, kas radījuši gan lugas, gan mūziku, gan literatūru un citus mākslas veidus:

1 - Agnesa Martina, kanādiešu māksliniece, kas specializējas minimālisma glezniecībā

2 - Dens Flavins, amerikāņu mākslinieks, plastiskās mākslas speciālists

3 - Frenks Stellaa, amerikāņu mākslinieks

4 - Filips Glāss, amerikāņu minimālisma mūzikas komponists

5 - Reimonds Klīvijs Kārvers, amerikāņu rakstnieks minimālisma stilā

6 - Roberts Bresons, franču minimālisma kinorežisors

7 - Roberts Mangolds, amerikāņu minimālisma glezniecības mākslinieks

8 - Samuels Bekets, īru dramaturgs un minimālisma rakstnieks

9 - Sols Levits, amerikāņu mākslinieks

10 - Stīvs Reihs, amerikāņu minimālisma komponists

Nobeiguma apsvērumi par minimālisma mākslu

Minimālisma mākslā vairāki mākslinieki saprata, kā radīt mākslu, izmantojot maz resursu. Tādējādi vienkāršība ir palīdzējusi daudziem mākslinieciskajiem ražotājiem radīt pārsteidzošus darbus, kurus raksturo oriģinalitāte. 60. gadu fenomens joprojām ir aktuāls un ietekmē slavenus zīmolus, kas no jauna definē savu dizainu.

Turklāt šis mākslas veids pierāda, kā cilvēku mākslinieciskā jaunrade var pārvarēt lielas robežas. Galu galā minimālisma mākslinieki vienmēr iedomājas, kā, izmantojot maz un atklājot daudzveidīgas iespējas, radīt ko jaunu. Tātad zināšanas, stratēģija un iztēle var mainīt ikviena cilvēka dzīvi.

Tāpēc pēc tam, kad esat sapratis vairāk par minimālisma māksla Ar kursu palīdzību jūs varat attīstīt savas iekšējās spējas un pozitīvi uzlabot savu dzīvi. Sazinieties ar mūsu komandu un pārliecinieties, kā nelielas izmaiņas jūsu ikdienā izraisa lielas pārmaiņas jūsu sapņos.

George Alvarez

Džordžs Alvaress ir slavens psihoanalītiķis, kurš praktizē vairāk nekā 20 gadus un ir augsti novērtēts šajā jomā. Viņš ir pieprasīts lektors un ir vadījis daudzus seminārus un apmācību programmas par psihoanalīzi garīgās veselības nozares profesionāļiem. Džordžs ir arī izcils rakstnieks un ir sarakstījis vairākas grāmatas par psihoanalīzi, kas saņēmušas kritiķu atzinību. Džordžs Alvaress ir veltīts tam, lai dalītos savās zināšanās un pieredzē ar citiem, un ir izveidojis populāru emuāru par tiešsaistes apmācību kursu psihoanalīzē, kam plaši seko garīgās veselības speciālisti un studenti visā pasaulē. Viņa emuārs piedāvā visaptverošu apmācību kursu, kas aptver visus psihoanalīzes aspektus, sākot no teorijas līdz praktiskiem lietojumiem. Džordžs aizrautīgi vēlas palīdzēt citiem un ir apņēmies pozitīvi mainīt savu klientu un studentu dzīvi.