З розвитком людства з'являються і виділяються нові форми художнього вираження, такі як мінімалістичне мистецтво Художники-мінімалісти цінують просту і пряму композицію у своїх роботах, що провокує швидку реакцію спостерігачів. Щоб краще зрозуміти, як відбувається це явище, давайте познайомимося з деякими принципами цієї течії та 10 відомими художниками-мінімалістами!

Що таке мінімалістичне мистецтво?

Мінімалістичне мистецтво має своєю основною характеристикою використання невеликої кількості елементів та/або ресурсів у своїй композиції Тому художники використовують мало кольорів або геометричних форм для створення своїх робіт. Більше того, використовувані елементи можуть часто повторюватися, що призводить до створення простих творів мистецтва з великим художнім ефектом.

Рух мінімалізму з'явився і набув популярності серед американських митців у 1960-х. Ці художники-мінімалісти створювали культурні маніфести, щоб поширювати свої засади в дизайні, візуальному мистецтві та музиці. Таким чином, відтоді і до сьогодні мистецтво, яке використовує мінімум ресурсів, дуже популярне і цінується в мистецькому світі.

Наприклад, дизайнери спростили логотипи телеканалу Globo, платформи Netflix або мережі Carrefour. Таким чином, окрім створення прямого образу цих продуктів, дизайнери-мінімалісти доносять швидке повідомлення до тих, хто спостерігає за цими творіннями. У цьому контексті все пов'язано з форматом і вибором кольорів, які вони використовують.

Трохи історії

Тенденція мінімалістичного мистецтва виникла на початку 1960-х років у Нью-Йорку під впливом абстракціонізму Віллема де Кунінга та Джексона Поллока. Північноамериканські художники переживали різноманітні культурні рухи та одночасний контакт з різними мистецькими виразами. Незабаром художники почали відзначати поп-містику, яка вплинула на їхню творчість.

Мінімалістичне мистецтво набуло популярності в цьому середовищі, тому що воно не було пишним, хоча й вражало. Мінімалізм походить від абстрактного мистецтва, що нагадує роботи Джаспера Джонса, Ада Рейнхардта та Френка Стелли. Окрім акценту на елементарних і геометричних формах, художники не перестаралися з метафоричними значеннями .

Таким чином, мінімалістичне мистецтво спонукає художників створювати роботи, зосереджені на фізичній реальності спостерігача Таким чином, спостерігачі цінують більш матеріальну і менш емоційну чи ідеологічну форму мистецтва. Окрім нейтральності, мінімалістичні об'єкти є більш неформальними і доступними для спілкування з людьми.

60-ті: десятиліття мінімалізму

Р. Волльгайм допоміг мінімалістичному мистецтву набути популярності серед візуальних мистецтв у 1966 р. За словами Волльгайма, 1960-ті створили багато постановок з мінімальним змістом, не ігноруючи при цьому інші мистецькі тенденції.

Рональд Блейден, Дональд Джадд і Тоні Сміт - одні з художників, які оновили художнє виробництво геометричними та абстрактними роботами. У 1960-х роках Дональд Джадд досліджував закономірності та патерни, організовані навмисно. У свою чергу, Тоні Сміт змішував техніки у своїх роботах. Іноді це були цілі твори, а іноді - вирізані та геометричні фігури.

Тенденції та події

На думку істориків, протягом 20-го століття виникли три течії, які вважаються мінімалістичними: конструктивізм, модернізм і російський авангард. Художники-конструктивісти прагнули до доступності мистецтва для всіх людей через формальний експеримент Художники-конструктивісти прагнули створити універсальну і довговічну художню мову.

Завдяки таким художникам, як Дональд Джадд, Френк Стелла, Роберт Смітсон та Сол Левітт, мінімалістичне мистецтво вийшло за межі своєї базової структури. Таким чином, ці митці експериментували з дво- та тривимірною структурною естетикою у своїх роботах.

Принципи мінімалістичного мистецтва

Коротше кажучи, художники-мінімалісти зводять свої роботи до основної форми, як за формою, так і за кольором. Більше того, творцям мінімалістичного мистецтва вдається об'єднати в своїх роботах простоту, абстракцію і вишуканість. В результаті ми можемо оцінити роботи з базовими елементами, але з великою кількістю витонченості.

Найчастіше зустрічаються принципи мінімалістичного мистецтва:

Мало ресурсів

При розробці творів художники використовують мало елементів і ресурсів для створення. Таким чином, картини, музика, скульптури і навіть театральні п'єси створюються з невеликої кількості елементів.

Основні кольори

Лише кілька кольорів використовуються для визначення остаточного вигляду твору.

Незалежні елементи

У мінімалістичному мистецтві елементи, що його складають, не стикаються, будучи незалежними один від одного. Іншими словами, кольори не перетинаються, а геометричні фігури не накладаються одна на одну.

Мені потрібна інформація для запису на курс психоаналізу .

Повторення

У випадку мінімалістичної музики, наприклад, музична творчість здійснюється за допомогою невеликої кількості нот. Таким чином, звукові повтори виділяються, а креативність високо цінується музикантами.

Геометрія

Художники-мінімалісти часто використовують прості, повторювані геометричні фігури. Крім того, обробка цих робіт є точною, підкреслюючи прості геометричні форми, які використовував художник.

Мінімалізм у творах мистецтва на практиці

Мінімалістичне мистецтво сильно вплинуло на роботу дизайнерів і художників, наприклад, у промисловому дизайні, візуальному програмуванні та архітектурі. В результаті найпростіші об'єкти стали для багатьох людей прикладами вишуканості.

Окрім дизайну, мінімалістична музика, розроблена Ла Монте Янгом, здобула популярність завдяки тому, що виконується двома нотами. У свою чергу, письменники почали економити слова при написанні. Тому письменники-мінімалісти не використовують прислівники і розробляють контексти, щоб пояснити значення, не використовуючи так багато слів.

Мінімалістичні роботи та художники

Мінімалістичне мистецтво досить високо цінується людьми і вплинуло на творчість багатьох художників. Наприклад, бразильці Ана Марія Таварес і Карлос Фахардо дотримувалися більш "альтернативного" мінімалізму. Крім них, у нас також є роботи Фабіо Мігеса, Кассіо Міхалані і Карліто Карвальйоса, які більш вірні мінімалістичному корінню.

Серед п'єс, музики, літератури та інших видів мистецтва ми перерахували 10 найвидатніших художників-мінімалістів:

1 - Аньєс Мартін, канадська художниця, що спеціалізується на мінімалістичному живописі

2 - Ден Флавін, американський художник, що спеціалізується на пластичному мистецтві

3 - Френк Стеллаа, американський художник

4 - Філіп Гласс, американський композитор мінімалістичної музики

5 - Реймонд Клеві Карвер, американський письменник-мінімаліст

6 - Роберт Брессон, французький режисер-мінімаліст

7 - Роберт Манголд, американський художник мінімалістичний живопис

8 - Семюел Беккет, ірландський драматург і письменник-мінімаліст

9 - Сол Левітт, американський художник

10 - Стів Райх, американський композитор-мінімаліст

Заключні міркування про мінімалістичне мистецтво

Завдяки мінімалістичному мистецтву кілька художників зрозуміли, як творити мистецтво з обмеженими ресурсами Таким чином, простота допомогла багатьом мистецьким продюсерам створити вражаючі роботи, позначені оригінальністю. Феномен 1960-х все ще присутній сьогодні і впливає на відомі бренди, переосмислюючи їхній дизайн.

Більше того, цей вид мистецтва доводить, що художня творчість людини може долати великі обмеження. Адже художники-мінімалісти завжди уявляють, як створити щось нове, використовуючи мало і відкриваючи для себе різноманітні можливості. Тож знання, стратегія та уява можуть змінити життя будь-кого.

Ось чому після того, як ви зрозумієте більше про мінімалістичне мистецтво За допомогою курсу ви зможете розвинути свій внутрішній потенціал і змінити життя на краще. Звертайтеся до нашої команди і переконайтеся, як маленькі зміни у вашій рутині спричиняють великі зміни у ваших мріях.