По мере развития человечества возникают и выделяются новые формы художественного выражения, такие как минималистское искусство Художники-минималисты ценят в своих работах простую и прямую композицию, вызывающую быструю реакцию у наблюдателей. Чтобы лучше понять, как происходит это явление, давайте познакомимся с некоторыми принципами этого движения и 10 известными художниками-минималистами!

Что такое минималистское искусство?

Минималистское искусство имеет в качестве основной характеристики использование небольшого количества элементов и/или ресурсов в своей композиции Поэтому художники используют мало цветов или геометрических форм для создания своих работ. Более того, используемые элементы могут часто повторяться, в результате чего получаются простые произведения искусства с большим художественным воздействием.

Движение минимализма появилось и приобрело популярность среди американских художников в 1960-х гг. Эти художники-минималисты создали культурные манифесты, чтобы распространить свои устои в дизайне, изобразительном искусстве и музыке. Таким образом, с тех пор и до сегодняшнего дня искусство, использующее минимум ресурсов, очень популярно и ценится в художественном мире.

Например, дизайнеры упростили логотипы телеканала Globo, платформы Netflix или сети Carrefour. Таким образом, помимо создания прямого образа этих продуктов, дизайнеры-минималисты передают быстрое сообщение тем, кто наблюдает за этими творениями. В этом контексте все связано с форматом и выбором цветов, используемых ими.

Немного истории

Тенденция минимализма возникла в начале 1960-х годов в Нью-Йорке под влиянием абстракционизма Виллема де Кунинга и Джексона Поллока. Североамериканские художники переживали разнообразные культурные движения и одновременный контакт с различными художественными выражениями. Вскоре художники стали отмечать поп-мистику, которая повлияла на их творчество.

Минималистское искусство стало известным в этой среде, потому что оно не было буйным, хотя все равно впечатляло. Минимализм является результатом абстрактного искусства, напоминающего работы Джаспера Джонса, Ада Рейнхардта и Фрэнка Стеллы. Помимо подчеркивания элементарных и геометрических форм, художники не переборщили с метафорическими значениями. .

Таким образом, минимализм побуждает художников создавать произведения, ориентированные на физическую реальность наблюдателя Таким образом, наблюдатели оценивают форму искусства, которая является более материальной и менее эмоциональной или идеологической. Помимо нейтральности, минималистские объекты являются более неформальными и доступными для людей.

60-е годы: десятилетие минимализма

Р. Воллхайм помог минимализму завоевать популярность среди изобразительного искусства в 1966 г. По мнению Воллхайма, в 1960-е годы появилось множество постановок с минимальным содержанием, не игнорируя другие художественные направления.

Рональд Блейден, Дональд Джадд и Тони Смит - одни из художников, которые обновили художественную продукцию геометрическими и абстрактными работами. В 1960-х годах Дональд Джадд исследовал закономерности и узоры, организованные намеренным образом. В свою очередь, Тони Смит смешивал техники в своих работах. Иногда это были цельные произведения, а иногда - вырезанные и геометрические фигуры.

Тенденции и развитие

По мнению историков, на протяжении 20-го века возникли три направления, которые считаются минималистскими: конструктивизм, модернизм и русский авангард. Художники-конструктивисты стремились сделать искусство доступным для всех людей с помощью формальных экспериментов Художники-конструктивисты стремились создать универсальный и долговечный художественный язык.

Благодаря таким художникам, как Дональд Джадд, Фрэнк Стелла, Роберт Смитсон и Сол ЛеВитт, минималистское искусство вышло за рамки своей базовой структуры. Таким образом, эти художники экспериментировали с двухмерной и трехмерной структурной эстетикой в своих работах.

Принципы минималистского искусства

Короче говоря, художники-минималисты сводят свои работы к основной форме, как по форме, так и по цвету. Более того, создателям минималистского искусства удается объединить в своих работах простоту, абстракцию и изысканность. В результате мы можем оценить работы с основными элементами, но с большим количеством изысканности.

Наиболее распространенными принципами минималистского искусства являются:

Мало ресурсов

При создании произведений художники используют мало элементов и ресурсов для творчества. Так, картины, музыка, скульптуры и даже театральные постановки создаются из небольшого количества элементов.

Основные цвета

Для создания окончательного художественного оформления используется всего несколько цветов.

Независимые элементы

В минималистском искусстве составляющие его элементы не встречаются, будучи независимыми друг от друга. Другими словами, цвета не пересекаются или геометрические фигуры не перекрывают друг друга.

Мне нужна информация для зачисления на курс психоанализа .

Повторение

В случае минималистской музыки, например, музыкальное творчество осуществляется с помощью небольшого количества нот. Таким образом, выделяется повторение звука, а творчество высоко ценится музыкантами.

Геометрия

Художники-минималисты часто используют простые, повторяющиеся геометрические формы. Кроме того, отделка этих работ отличается точностью, подчеркивая простые геометрические формы, которые использовал художник.

Минимализм в произведениях искусства на практике

Минимализм оказал большое влияние на работу дизайнеров и художников, например, в области промышленного дизайна, визуального программирования и архитектуры. В результате самые простые предметы стали для многих примером изысканности.

Помимо дизайна, минималистская музыка, разработанная Ла Монте Янгом, приобрела известность благодаря тому, что исполнялась двумя нотами. В свою очередь, писатели начали экономить слова при написании. Поэтому писатели-минималисты не используют наречия и разрабатывают контексты, чтобы объяснить значение без использования большого количества слов.

Минималистские работы и художники

Минималистское искусство очень ценится людьми и повлияло на творчество многих художников. Например, бразильцы Ана Мария Таварес и Карлос Фахардо придерживались более "альтернативного" минимализма. Кроме них, есть работы Фабио Мигеса, Кассио Михалани и Карлито Карвальоса, более верные минималистским корням.

Среди пьес, музыки, литературы и других видов искусства мы перечислили 10 величайших художников-минималистов:

1 - Аньес Мартин, канадская художница, специализирующаяся на минималистской живописи

2 - Дэн Флавин, американский художник, специализирующийся на пластических искусствах

3 - Фрэнк Стеллаа, американский художник

4 - Филип Гласс, американский композитор минималистской музыки

5 - Раймонд Клеви Карвер, американский писатель-минималист

6 - Робер Брессон, французский кинорежиссер-минималист

7 - Роберт Мангольд, американский художник минималистской живописи

8 - Сэмюэл Беккет, ирландский драматург и автор минимализма

9 - Сол ЛеВитт, американский художник

10 - Стив Райх, американский композитор-минималист

Заключительные соображения о минималистском искусстве

Благодаря минимализму несколько художников поняли, как создавать искусство с небольшими ресурсами Таким образом, простота помогла многим художественным производителям создать яркие произведения, отличающиеся оригинальностью. Феномен 1960-х годов сохраняется и сегодня и оказывает влияние на известные бренды, переосмысливая их дизайн.

Более того, этот вид искусства доказывает, как художественное творчество людей может преодолеть большие пределы. Ведь художники-минималисты всегда представляют, как можно разработать что-то новое, используя малое и открывая разнообразные возможности. Таким образом, знания, стратегия и воображение могут изменить жизнь любого человека.

Вот почему после того, как вы поймете больше из минималистское искусство С помощью курса вы сможете развить свои внутренние возможности и улучшить свою жизнь в позитивном ключе. Свяжитесь с нашей командой и посмотрите, как небольшие изменения в вашей рутине приводят к большим изменениям в ваших мечтах.