Art minimalista: principis i 10 artistes

George Alvarez 01-06-2023
George Alvarez

A mesura que la humanitat evoluciona, sorgeixen i destaquen noves formes d'expressió artística, com ara l' art minimalista . Els artistes minimalistes valoren una composició senzilla i directa en les seves obres artístiques, provocant reaccions ràpides dels observadors. Per entendre millor com es produeix aquest fenomen, anem a conèixer alguns principis d'aquest moviment i 10 artistes minimalistes coneguts!

Què és l'art minimalista?

La principal característica de l'art minimalista és l'ús de pocs elements i/o recursos en la seva composició . Per tant, els artistes utilitzen pocs colors o formes geomètriques per crear les seves obres. A més, els elements utilitzats es poden repetir amb freqüència. Així, tenim obres senzilles com a resultat, però amb un gran impacte artístic.

El moviment minimalista va aparèixer i va guanyar popularitat entre els artistes nord-americans als anys 60. Aquests artistes minimalistes van crear manifestos culturals per estendre les seves bases en el disseny , arts plàstiques i música. Així, des d'aleshores i fins a l'actualitat, l'art que fa servir el mínim de recursos és força popular i valorat en l'entorn artístic.

Per exemple, els dissenyadors. simplificat els logotips del canal Globo, la plataforma Netflix o la xarxa Carrefour. Així, a més de crear una imatge directa d'aquests productes, els dissenyadors minimalistes transmeten un missatgeràpid per als que observen aquestes creacions. En aquest context, tot està relacionat amb el format i l'elecció dels colors que fan servir.

Una mica d'història

La tendència de l'art minimalista es remunta a principis dels anys 60 a Nova York, influenciada per L'abstracció de Willem De Kooning i Jackson Pollock. Els artistes nord-americans van viure diferents moviments culturals i el contacte simultani amb diferents expressions artístiques. Aviat, els artistes van celebrar una barreja pop que va influir en la seva obra.

L'art minimalista va guanyar protagonisme en aquest escenari perquè no era exuberant, tot i que encara impressionava. El minimalisme resulta de l'art abstracte que recorda les obres de Jasper Johns, Ad Reinhardt i Frank Stella. A més de destacar les formes elementals i geomètriques, els artistes no van exagerar en els sentits metafòrics .

Així, les arts minimalistes indueixen els artistes a crear obres centrades en la realitat física del observador . D'aquesta manera, l'espectador aprecia una forma d'art més material i menys emotiva o ideològica. A més de la neutralitat, els objectes minimalistes són més informals i accessibles perquè la gent hi pugui connectar.

Els anys 60: la dècada minimalista

R. Wollheim va ajudar l'art minimalista a guanyar popularitat entre les arts visuals el 1966. Segons Wollheim, la dècada de 1960 va crear moltes produccions amb un contingut mínim.sense obviar altres tendències artístiques.

Ronald Bladen, Donald Judd i Tony Smith són alguns dels artistes que van actualitzar la producció artística amb obres geomètriques i abstractes. A la dècada de 1960, Donald Judd va explorar regularitats i patrons organitzats intencionadament. Al seu torn, Tony Smith va barrejar tècniques en les seves obres d'art. De vegades eren peces senceres i de vegades eren retallades i peces geomètriques.

Tendències i evolucions

Segons els historiadors, al llarg del segle XX van sorgir tres tendències que es consideren minimalistes: el constructivisme, el modernisme. i l'avantguarda russa. Els artistes constructivistes van intentar que l'art fos accessible a totes les persones mitjançant l'experimentació formal . Els artistes constructivistes pretenien crear un llenguatge artístic universal i durador.

Amb artistes com Donald Judd, Frank Stella, Robert Smithson i Sol LeWitt, l'art minimalista aniria més enllà de la seva estructura bàsica. D'aquesta manera, aquests artistes van experimentar amb l'estètica estructural tant bidimensional com tridimensional en les seves produccions.

Principis de l'art minimalista

En resum, els artistes minimalistes redueixen les seves obres a una forma essencial, tant en la forma com en els colors. A més, els creadors d'art minimalista aconsegueixen unir simplicitat, abstracció i sofisticació a les seves obres. Com a resultat, podem apreciartreballa amb elements bàsics, però amb molta sofisticació.

Llegiu també: Any nou, vida nova: 6 frases impactants per al 2020

Els principis més freqüents de l'art minimalista són:

Pocs recursos

En l'elaboració de les obres, els artistes utilitzen pocs elements i recursos per a la creació. Així, pintures, música, escultures i fins i tot obres de teatre es fan amb pocs elements.

Colors bàsics

Només s'utilitzen uns quants colors per definir l'art final.

Elements independents.

En l'art minimalista, els elements que el componen no es troben, sent independents entre si. És a dir, els colors no s'entrecreuen o les formes geomètriques no es superposen entre elles.

Vull informació per matricular-me al Curs de Psicoanàlisi .

Repetició

En el cas de la música minimalista, per exemple , la creació musical es fa amb poques notes. Així, destaca la repetició sonora, la creativitat és molt valorada pels músics.

Geometria

Els artistes visuals minimalistes solen utilitzar formes geomètriques simples i repetides. A més, l'acabat d'aquestes obres és precís, destacant les formes geomètriques senzilles que utilitzava l'artista.

El minimalisme en les obres d'art a la pràctica

L'art minimalista ha influït moltíssim. en el treball de dissenyadors i artistes plàstics. Per exemple, el dissenyindustrial, programació visual i arquitectura. Com a resultat, els objectes més senzills s'han convertit en exemples de sofisticació per a molta gent.

A més del disseny, la música minimalista desenvolupada per La Monte Young va guanyar fama per ser cantada amb dues notes. Els escriptors, al seu torn, van començar a estalviar paraules en escriure. Per tant, els escriptors minimalistes no utilitzen adverbis i desenvolupen contextos per explicar significats sense utilitzar tantes paraules.

Obres i artistes minimalistes

L'art minimalista és molt apreciat per la gent i ha influït en la creació artística de molts artistes. Per exemple, els brasilers Ana Maria Tavares i Carlos Fajardo, tots dos seguint un minimalisme més “alternatiu”. A més d'ells, també tenim les obres de Fábio Miguez, Cássio Michalany i Carlito Carvalhosa, més fidels a les arrels minimalistes.

Vegeu també: Abnegació: significat i exemples en psicologia

Entre peces, música, literatura i altres formes d'art, enumerem 10 de les millors artistes minimalistes:

1 – Agnés Martin, artista canadenca especialitzada en pintura minimalista

2 – Dan Flavin, artista nord-americà especialitzat en arts visuals

3 – Frank Stellaa, Artista d'arts visuals nord-americà

4 – Philip Glass, compositor nord-americà de música minimalista

5 – Raymond Clevie Carver, escriptor minimalista nord-americà

6 – RobertBresson, cineasta minimalista francès

7 – Robert Mangold, artista nord-americà de pintura minimalista

8 – Samuel Beckett, dramaturg irlandès i escriptor del minimalisme

9 – Sol LeWitt , plàstic artista dels Estats Units

10 – Steve Reich, compositor minimalista nord-americà

Consideracions finals sobre l'art minimalista

Amb l'art minimalista, diversos artistes van entendre com fer art amb pocs recursos . Per tant, la senzillesa ha ajudat a molts productors artístics a crear obres destacades marcades per l'originalitat. El fenomen dels anys 60 encara és present avui dia. A més, influeix en marques famoses per redefinir el seu disseny.

Vegeu també: Somiar amb un ordinador: 10 interpretacions

A més, aquest tipus d'art demostra com la creació artística de les persones pot superar grans límits. Després de tot, els artistes del minimalisme sempre s'imaginen com desenvolupar alguna cosa nova utilitzant poc i descobrint diferents possibilitats. Per tant, el coneixement, l'estratègia i la imaginació poden transformar la vida de qualsevol persona.

Per això, després d'entendre més sobre l' art minimalista , et convidem a conèixer el nostre en línia. Curs de psicoanàlisi. Amb l'ajuda del curs podràs desenvolupar les teves capacitats interiors i millorar positivament la teva vida. Poseu-vos en contacte amb el nostre equip i comproveu com els petits canvis a la vostra rutina fan granscanvis en els teus somnis.

George Alvarez

George Alvarez és un reconegut psicoanalista que fa més de 20 anys que exerceix i és molt apreciat en el camp. És un ponent molt sol·licitat i ha realitzat nombrosos tallers i programes de formació sobre psicoanàlisi per a professionals de la indústria de la salut mental. George també és un escriptor consumat i ha escrit diversos llibres sobre psicoanàlisi que han rebut elogis de la crítica. George Alvarez es dedica a compartir els seus coneixements i experiència amb altres persones i ha creat un bloc popular sobre Curs de formació en línia en psicoanàlisi que és àmpliament seguit per professionals de la salut mental i estudiants de tot el món. El seu bloc ofereix un curs de formació integral que cobreix tots els aspectes de la psicoanàlisi, des de la teoria fins a les aplicacions pràctiques. A George li apassiona ajudar els altres i es compromet a fer una diferència positiva en la vida dels seus clients i estudiants.