Hitt "Como Nossos Pais" pärineb Belchiori (1946-2017) sulest, kuid jäi püsima ja sai riiklikult tuntuks peamiselt Elis Regina (1945-1982) interpretatsiooni kaudu albumile "Falso Brilhante" (1976).

Oluline on mainida, et see laul on algselt pärit Belchiori albumilt "Alucinação". Albumil on laule, mis põhimõtteliselt kujutavad sama teemat, nii palju, et kui me tähelepanu pöörame, märkame, et kõik laulud on mingi fikseeritud filosoofia, kuna elamine on parem kui unistamine, midagi intelligentsemat kui viis sünteesida kogu see filosoofia läheneb tema töö.

Laulu mõistmine: Nagu meie isad

"Ma ei taha teile rääkida oma suurest armastusest sellest, mida ma õppisin plaatidel, ma tahan teile rääkida, kuidas ma elasin ja kõigest, mis minuga juhtus"

On märgata, et kirjutatakse kaks erinevat segmenti. Lüüriline mina ei taha rääkida asjadest, mida mõistetakse raamatutest, plaatidest ja kõige erinevamatest teooriatest. Ta tahab rääkida praktikast ja kõigest sellest, mida ta on õppinud, kui ta on oma elu jooksul raskuste kaudu kokku puutunud. Õppimine, mis on omandatud kannatuste kaudu, millega ta on oma elus silmitsi seisnud ja seda kõige kohutavamal võimalikul viisil.

Selles lõigus märgitakse põhimõtteliselt reaalsuse ja fantaasia, väljamõeldise või politiseeritud asjade ideed. Helilooja oli selles suhtes veidi karmim, sest ta näitas, et tänapäeval saame nende dokumentide ja raamatute kaudu palju lahtikirjutatud tõdesid.

Ta soovitab, et me peame minema ja kuulama inimesi, tegelikult nägema, kuidas need samad inimesed kannatavad ja kuidas nende vaade on veidi teistsugune, kui see, mis on kirjades ja raamatutes kirjas.

Elada on parem kui unistada

"Elada on parem kui unistada Ma tean, et armastus on hea asi, aga ma tean ka, et iga nurk on väiksem kui kellegi elu"

Tegelikkus on palju hullem kui loodud fantaasia. See on palju raskem kui raamatus leiduv laulmine ja kirjutamine. Nii tekkis žargoon, et elada on parem kui unistada, ja ainus kindlus on, et armastus on hea asi. Belchior kordab, et armastus on oluline, et see on hea asi.

Veel üks punkt selles lõigus: igaüks, kes laulab, ei jõua sellesse mõõtmesse, mis on elu tegelikkus. Te ei jõua teadvustada elu karmust kellelegi, kes hingab mööda tänavat.

Sellest, kellel on mitmesuguseid kontakte teistega ja kes saab omakorda mitmesuguseid lööki, mida pakub just see elu.

On nagu meie isad: "Märk on meile suletud

"Nii et ole ettevaatlik, mu kullake, nurga taga on oht, nad on võitnud ja tuled on meile, noortele, suletud

Kes olid võitjad? Siinkohal on väga oluline mõelda veidi aega, mil laul ilmus. 1976. aasta. Ajavahemik, mida iseloomustavad sõjaväelise diktatuuri vastuolud, kus laulusõnad kujutavad täielikult noorte pettumust, kuid teisest küljest oli lootus parematele päevadele läbi pideva võitluse demokraatia konkreetse valdamise eest Brasiilia ühiskonnas.

On loogiline, et "nad võitsid" kujutab võimulolijate autoritaarsust, samas kui "ja märk on meile, noortele, suletud" näitab, et see on rangelt noored, kes püüdsid kahtluse alla seada ja läksid otsima mingeid olulisi muutusi, nagu see oli toimunud 60ndatel.

Nagu meie isad ja paralleel 60ndate ja 70ndate vahel

Tõmbame nüüd paralleeli 60ndate ja 70ndate vahel. Esimene oli periood, mil noored kaebasid paljude asjade üle, protestisid türannia vastu ja tekkis troopikalism, mis tõi Brasiilia ühiskonda uuendusi, segades erinevaid kultuurivoolusid.

Teisel juhul ja vastavalt laulule seisid need samad noored nüüd paigal. Nad ei teinud enam midagi. Mõned olid oma diskursusega juba rikkaks saanud, teised olid lihtsalt kõrvaldatud või süsteem vaikis neid maha. Nii et signaal oli nende noorte jaoks täiesti suletud.

Nüüdsest toob Belchior oma nägemuse ette mõned suhted, mis on muudetud nende noorte ajaloo põhjal, kes võitlesid ja siis peatusid.

Soovin teavet, et registreeruda psühhoanalüüsi kursusele .

Milleks raisata oma ööd poliitilistele ja majanduslikele küsimustele?

"Oma venna kallistamine ja tüdruku suudlemine tänaval on see, mis tegi su käest huule ja hääle"

Käsi, huuled ja hääl olid varem protestimärgid. Käsi oli sinu, sul oli huul ja hääl, see hääl ei olnud vaikne. Ta ei vaikinud rõhuva süsteemi ees. Aga vaadake täna, ta on täiesti distantseerunud.

Tema huuled ja hääl olid loodud selleks, et kallistada oma venda ja suudelda oma tüdrukut ükskõik kus. Täna toimub vale tunne, et meil ei ole enam midagi, mille pärast muretseda, ja see, mis täna toimub, on vale tunne, et meil ei ole enam midagi, mille pärast muretseda. Milleks raisata meie õhtuid poliitiliste ja majanduslike küsimustega? Me lihtsalt istume maha ja mõtiskleme selle üle, mis on ehitatud.

Omamoodi võõrandumine

Nüüd on meie käed, huuled ja hääl loodud armastuseks ja selleks, et unustada natuke probleeme, see tähendab, et me ei püüa võidelda selle vastu, mis on jõus, selle vastu, mis võib meile kahju teha. On märgata, et on olemas mõningaid kriitilisi märkusi, kus need kindlasti kehtivad nii tänapäeval kui ka paljude ajalooliste hetkede kohta.

Selles väljavõttes on esile toodud ka viide minevikule ja vajadus seda unustada. Nüüd on asjad, mida ehitatakse, eks? Minevik, see on möödas.

On neid, kes peavad minevikku kunsti, poliitika ja ühiskonna seisukohalt lõpmatult paremaks. See ütleb, et minevik oli parem ja et varem oli kõik absoluutselt parem. Täna on meil neist mälestustest veel jäänused, kuid kõik on halb, tühi ja kurb.

Viide valutundele

"Kui küsid minu kire kohta, ütlen, et olen lummatud nagu uus leiutis Ma jään siia linna Ma ei lähe tagasi sisemaale, sest ma näen seda tuulest tuleva Lõhna uut hooaega Ma tean kõike oma südame elavas haavas"

Viidatakse valutundele, sellele haavale, mis tahab kindlalt südamesse jääda. Kujutage ette paljastatud haava, mille igasugune kokkupuude põhjustab hiiglaslikku valu. Isegi lihtne tuul teeb haiget.

Belchior kirjutas, et tõde, et seda kannatust põhjustav tuul tõotab uusi sündmusi, see tähendab, et siin tajub ta oleviku võimalust, jälgides, et inimesed kogevad minevikku, kuid teevad väga vähe ja ometi on võimalik aimata olukorda, mis muutub. Varsti, kui temalt küsitakse tema kire kohta, on lüüriline mina täiesti lummatud, sarnaselt uue leiutisega.

Laul viitab alati uuele. Minevik on seljataga. Oluline on rõhutada, et me rõhutame asjaolu, et minevikku ei ole vaja ülearu austada. See on peaaegu nagu: ärgake üles ja mõistke olevikku, muidu jääte ilma tulevikust.

Kuidas meie vanemad ja ühiskond

"On kaua aega möödas sellest, kui ma sind nägin tänaval juuksed tuules noored inimesed kogunesid mälestuse seinale see mälestus on maal, mis kõige rohkem valutab"

Siin tõestab helilooja, et ta on juba mõnda aega märganud, et meie ühiskonnas toimub mingi suhtumine. Ta väidab, et neid asju meenutada on nagu tagasiminekut, veel valusam on aru saada, kuidas asjad olid ja kuidas nad on praegusesse aega asunud.

Soovin teavet, et registreeruda psühhoanalüüsi kursusele .

On valus mõista, et kunagi ammu seisid noored inimesed süsteemi vastu ja nüüd me lihtsalt mäletame seda aega, mida peeti heaks ja imeliseks. Vahepeal istume oma praeguses elus, võtame kõike valikuliselt või mõtlemata vastu.

Ärge viitake dokumentidele ja raamatutele, ärge rääkige mälestustest, vaid olevikust ja sellest, mida te praegu kogete, mõelge sellele, mis on konkreetne, mitte abstraktne.

Mineviku austamine samamoodi nagu meie vanemad

"Minu valu on aru saada, et vaatamata sellele, et oleme teinud kõik, mida oleme teinud, oleme ikka veel samad ja elame ikka veel samad ja elame nagu meie vanemad"

Kõik see on juba juhtunud ja me kannatame seda mäletades palju. Tänapäeval jääme samaks ja elame inertselt nagu need, keda me nooruses tavaliselt kritiseerisime, meie vanemad.

Peatume mõtlema sõnadele, mida kasutasime nende kohta oma mässumeelsematel aastatel. Antiikne, arhailine, tagurlik, vananenud ja vana. Juhtub, et tänapäeval mõistame, et oleme samas staadiumis: austame minevikku samamoodi nagu meie vanemad.

Meie muusikamaastik ja laulude kontekst

"Meie ebajumalad on ikka veel samad ja välimus ei peta ei ütle sa, et pärast neid ei ole keegi teine ilmunud"

Mulle meeldib eriti see lõik. Vanemad arvavad, et pärast Caetano Velosot, Chico Buarque'i, Raul Seixast ja Rita Leed ei juhtunud meie muusikalises stsenaariumis enam midagi. Aga mõtle järele. Djavan, Lulu Santos ja Zeca Baleiro ilmusid. Kõik ei ole kadunud, aga arutelu on vana.

On inimesi, kes nõuavad kindlalt mineviku austamist, nad usuvad, et kõik lõppes seal, tol ajal, aga ei. Just need inimesed on need, kes ei ole järginud. Nad on otsustanud mitte jätkata.

Parem tulevik

"Sa võid isegi öelda, et ma ei puutu asjasse või muidu, et ma mõtlen seda välja, aga see oled sa, kes armastad minevikku ja ei näe, et see oled sa, kes armastad minevikku ja ei näe, et uus tuleb alati"

Rõhutatakse, kui oluline on avada meeled, muuta fookust ja avastada kõik võimalused, mis on olemas olevikus. Tänapäeval on palju viise, kuidas olla ja näha maailma. Mis juhtub, on see, et kahjuks paljud jäävad seisma, peatuvad. Selliselt püsides on võimatu leida motivatsiooni jätkamiseks.

Tänane päev tuleb ehitada üles otsustega, mis muudavad tuleviku paremaks kui elatud kogemused ja juured.

Nagu meie isad: tähelepanu, armastuse ja raha murenemine

"Täna ma tean, et kes andis mulle idee uue teadvuse ja nooruse "on kodus Jumala poolt valvatud loetud vile metal"

Selles katkendis rõhutab helilooja taas ideed sellest, kes võitles oma õiguste eest, tõstis lipu demokraatia vabaduse eest.

Kuid kahjuks on tänapäeval seesama inimene, kes kuulutas vastuvõtmist ja rahu diskursust, väidetavalt turvaliselt oma kodus, kaitstud ainult oma usuga ja võttes vastu tähelepanu, armastuse ja raha murenemist. Nii subjekt kui ka tema ebajumalad on üle antud süsteemile.

Kokkuvõte

Belchior ütleb, et mineviku imetlusele jäämine ei lahenda probleemi, sest meie jaoks on loomulik, et me oleme nagu meie vanemad. Uskuge mind, te väidate, et niimoodi mõeldes muutub ühiskond stagneerunuks ja midagi uut ei tule, vaid ainult ringid ja ringid meie vanemate kogetud korduste ümber.

Keskne mõte on: mõtiskle mineviku üle, jah, kuid ära alaväärista olevikku. Mineviku faktidesse ei saa sekkuda, kuid olevikku saame kindlasti aidata parandada.

Pealegi on kogu album selle probleemiga seotud. Niisiis, kasutame seda Belchiori mälestust ja kuulame lugusid tema albumilt "Anunciação".

Selle artikli laulu Como Nossos Pais (Belchior) kohta on kirjutanud Wallison Christian Soares Silva ([email protected]), psühhoanalüütik, majandusteadlane, neuropsühhoanalüüsi spetsialist ja kirjanduse ja kirjanduse magistrant.