हिट "कोमो नोसो पाइस" स्वर्गीय बेल्चियोर (1946-2017) द्वारा लिखा गया था, लेकिन एल्बम "फाल्सो ब्रिलहांटे" (1976) के लिए मुख्य रूप से एलिस रेजिना (1945-1982) की व्याख्या के माध्यम से राष्ट्रीय स्तर पर जाना और जाना जाता था। .

यह उल्लेख करना महत्वपूर्ण है कि यह गीत मूल रूप से Belchior के एल्बम "Alucinação" से है। एल्बम में ऐसे गाने हैं जो मूल रूप से एक ही विषय को चित्रित करते हैं, इतना अधिक कि जब हम ध्यान दें हम महसूस करते हैं कि सभी गीतों में एक निश्चित दर्शन होता है, क्योंकि सपने देखने से बेहतर जीना है, उनके काम में संबोधित इस सभी दर्शन को संश्लेषित करने के तरीके से बेहतर कुछ भी नहीं है।

गीत को समझना: कोमो नोसो पाइस

“मैं आपको अपने महान प्रेम के बारे में उन चीजों के बारे में नहीं बताना चाहता जो मैंने रिकॉर्ड पर सीखी हैं, मैं आपको बताना चाहता हूं कि मैं कैसे रहा और मेरे साथ क्या हुआ”

यह ध्यान देने योग्य है दो अलग-अलग लिखित खंड। गीतात्मक स्व पुस्तकों, अभिलेखों और सबसे विविध सिद्धांतों में समझी जाने वाली चीजों के बारे में बात नहीं करना चाहता। वह अभ्यास के बारे में बात करना चाहता है और वह सब कुछ जो उसने अपने जीवन में आने वाली कठिनाइयों के माध्यम से सीखा। उसने अपने जीवन में और सबसे भयानक तरीके से सामना किए गए कष्टों के माध्यम से सीखा।

इस गद्यांश में यथार्थ बनाम कल्पना, कल्पना या ऐसी बातें जिनका राजनीतिकरण किया जाता है, के विचार को मूल रूप से सत्यापित किया गया है। संगीतकार इसे लेकर थोड़ा सख़्त था क्योंकि उसने दिखाया कि आज हम हैंइन अभिलेखों और पुस्तकों के माध्यम से कई सत्यों को अलग-अलग प्राप्त करना।

वह सुझाव देते हैं कि हमें जाकर लोगों को सुनना होगा, वास्तव में देखना होगा कि ये वही लोग कैसे पीड़ित हैं और उनकी दृष्टि रिकॉर्ड और किताबों पर लोगों की तुलना में थोड़ी अलग होगी।

सपने देखने से बेहतर है जीना

"सपने देखने से बेहतर है जीना मुझे पता है कि प्यार एक अच्छी चीज है लेकिन मुझे यह भी पता है कि हर किसी की जिंदगी से हर कोना छोटा होता है"

सच्चाई कहीं ज्यादा खराब होती है बनाई गई कल्पना की तुलना में। यह एक किताब में पाए जाने वाले गीत और लेखन की तुलना में बहुत अधिक कठिन है। इस प्रकार, शब्दजाल बनाया गया था कि सपने देखने से बेहतर है और एकमात्र निश्चितता यह है कि प्यार एक अच्छी चीज है। Belchior दोहराता है कि प्यार महत्वपूर्ण है, कि यह एक अच्छी बात है।

इस अंश में एक और बिंदु: कोई भी गायन उस आयाम तक नहीं पहुंचेगा जो जीवन की वास्तविकता है। दुनिया भर में सांस लेने वाले किसी व्यक्ति के लिए जीवन की कठोरता को आप नहीं जान पाएंगे।

वह जो दूसरों के साथ कई संपर्क रखता है और बदले में कई झटके प्राप्त करता है वही जीवन।

हमारे पिताओं की तरह: "ट्रैफिक लाइट हमारे लिए बंद है"

"इसलिए सावधान रहें, मेरे प्रिय, जिस कोने में उन्होंने जीत हासिल की है और ट्रैफिक लाइट के आसपास खतरा है हमारे लिए बंद है जो युवा हैं”

विजेता कौन थे? यहां उस समय के बारे में थोड़ा सोचना बहुत जरूरी है जब संगीत जारी किया गया था। साल था 1976। अवधिसैन्य तानाशाही की विसंगतियों से चिह्नित, जिसमें गीत अपनी संपूर्णता में युवाओं की निराशा को चित्रित करते हैं, लेकिन दूसरी ओर, ब्राजील के समाज में लोकतंत्र के ठोस कब्जे के लिए निरंतर संघर्षों के माध्यम से बेहतर दिनों की उम्मीदें थीं।

यह तर्कसंगत है कि "वे जीत गए" सत्ता में बैठे लोगों के अधिनायकवाद को चित्रित करते हैं। पहले से ही "और सिग्नल हमारे लिए बंद है जो युवा हैं", यह दर्शाता है कि यह सख्ती से युवा लोग हैं जिन्होंने सवाल करने की कोशिश की और कुछ महत्वपूर्ण बदलाव की तलाश में चले गए, जैसा कि 60 के दशक में हुआ था।

हमारे माता-पिता की तरह और 60 और 70 के दशक के बीच एक समानांतर

आइए अब हम 60 और 70 के दशक के बीच एक समानांतर बनाते हैं। पहला एक ऐसा दौर था जिसमें युवा लोगों ने कई चीजों की शिकायत की, अत्याचार के खिलाफ विरोध किया और वहाँ था ट्रॉपिकालिस्मो आंदोलन का उद्भव, जिसमें इसने विभिन्न सांस्कृतिक पहलुओं को मिलाकर ब्राजील के समाज में नवीनता लाई। उन्होंने और कुछ नहीं किया। कुछ ने पहले ही अपने प्रवचन से खुद को समृद्ध कर लिया था, दूसरों को बस हटा दिया गया था या सिस्टम द्वारा चुप करा दिया गया था। इसलिए यह संकेत उन युवाओं के लिए पूरी तरह से बंद था।

अब से, Belchior अपनी दृष्टि कुछ ऐसे रिश्तों पर लाएगा जो बदल गए थेइन युवाओं के इतिहास पर आधारित जिन्होंने संघर्ष किया और फिर रुक गए।

मनोविश्लेषण पाठ्यक्रम में नामांकन के लिए मुझे जानकारी चाहिए ।

ताकि आपकी रातें राजनीतिक और आर्थिक मुद्दों से कट जाएं?

“सड़क पर अपने भाई को गले लगाने और अपनी लड़की को चूमने का मतलब है कि आपकी बांह, आपके होंठ और आपकी आवाज बनाई गई है”

बांह, होंठ और आवाज पहले विरोध के संकेत थे। हाथ तुम्हारा था, तुम्हारे पास होंठ और आवाज थी। वह आवाज खामोश नहीं थी। दमनकारी व्यवस्था के सामने वह चुप नहीं थी। लेकिन आज देखिए, यह पूरी तरह से अलग हो गया है।

उसके होंठ और आवाज अपने भाई को गले लगाने और अपनी लड़की को कहीं भी चूमने के लिए बने थे। आज जो हो रहा है वह यह झूठी भावना है कि अब हमें चिंता करने की कोई बात नहीं है। राजनीतिक और आर्थिक मुद्दों पर अपनी रातें क्यों बर्बाद करें? यह बस बैठ कर विचार करना है कि क्या बनाया गया है।

एक प्रकार का अलगाव

अब हमारे हाथ, होंठ और आवाज प्यार के लिए बने हैं और समस्याओं के बारे में थोड़ा भूल गए हैं, या वह है, जो हमें नुकसान पहुंचा सकता है, उसके खिलाफ लड़ने की कोशिश न करने का एक प्रकार का अलगाव। यह ध्यान देने योग्य है कि कुछ आलोचनाएं हैं, जो आज और कई ऐतिहासिक क्षणों के लिए निश्चित रूप से मान्य हैं।

इस गद्यांश में अतीत से किया गया संदर्भ और उसे भूलने की आवश्यकता पर भी प्रकाश डाला गया है। खैर, वहाँ हैचीजें जो बनाई जा रही हैं, है ना? अतीत खत्म हो गया है।

ऐसे लोग हैं जो अतीत को कला, राजनीति और समाज के मामले में असीम रूप से बेहतर मानते हैं। यह कहता है कि अतीत बेहतर था और बिल्कुल पहले सब कुछ बेहतर था। आज, हमारे पास उन यादों के अवशेष हैं, लेकिन सब कुछ बुरा, खाली और उदास है।

भावना का एक संदर्भ दर्द का

"आप मुझसे मेरे जुनून के बारे में पूछते हैं, मैं कहता हूं कि मैं एक नए आविष्कार के रूप में मंत्रमुग्ध हूं, मैं इस शहर में रहूंगा, मैं सर्टो में वापस नहीं जाऊंगा क्योंकि मुझे एक नए मौसम की गंध आ रही है हवा मैं अपने दिल के जीवित घाव में सब कुछ जानता हूं"

दर्द की भावना का संदर्भ दिया गया है, वह घाव जो दिल में रहने पर जोर देता है। एक उजागर घाव की कल्पना करें, जिसके साथ कोई भी संपर्क अत्यधिक दर्द का कारण बनता है। यहां तक ​​​​कि एक साधारण हवा भी इसे चोट पहुंचाती है। , अर्थात्, यहां वह वर्तमान की संभावना को देखता है जब यह देखता है कि लोग अतीत का अनुभव कर रहे हैं, लेकिन वे बहुत कम करते हैं और यहां तक ​​​​कि स्थिति को बदलने की कल्पना करना संभव है। इसलिए, जब उससे पूछताछ की जाती है अपने जुनून के बारे में, गेय स्व पूरी तरह से मुग्ध है, एक नए आविष्कार के समान।

गीत हमेशा नए को संदर्भित करता है। अतीत पीछे है। यह इंगित करना महत्वपूर्ण है कि तथ्य नहीं हैअतीत को एक उग्र तरीके से सम्मान देने की आवश्यकता है। यह लगभग ऐसा है: जागो और वर्तमान को महसूस करो, अन्यथा आप भविष्य के बिना होंगे।

हमारे माता-पिता और समाज की तरह

“ यह लंबे समय से किया गया है मैंने आपको सड़क के बालों में हवा में बालों में देखा है स्मृति की दीवार पर युवा लोग इकट्ठे हुए हैं यह स्मृति वह पेंटिंग है जो सबसे ज्यादा दर्द देती है”

यहां, संगीतकार दिखाता है कि यह कुछ समय हो गया है उन्होंने देखा कि हमारे समाज में कुछ रवैया हो रहा है। वे कहते हैं कि इन चीजों को याद करना एक आंदोलन को याद करना है जैसे कि यह एक प्रतिगामी स्मृति थी, यह महसूस करते हुए और भी दर्द होता है कि चीजें कैसी थीं और जिस तरह से वे वर्तमान में बस गए थे।

मैं मनोविश्लेषण पाठ्यक्रम में नामांकन के लिए जानकारी चाहता हूं ।

यह जानकर दुख होता है कि अतीत में युवा व्यवस्था के खिलाफ उठ खड़े हुए थे और अब हम केवल याद कर रहे हैं वह समय अच्छा और अद्भुत माना जाता है। इस बीच, हमारे वर्तमान में, हम बैठे हैं, बिना सोचे-समझे सब कुछ स्वीकार कर रहे हैं।

रिकॉर्ड और किताबों का संदर्भ न दें, यादों के बारे में बात न करें, बल्कि वर्तमान और क्या आप आज अनुभव कर रहे हैं, इस बारे में सोचें कि क्या ठोस है और सार के बारे में नहीं।

अपने पूर्वजों की तरह अतीत का सम्मान करना

“मेरा दर्द यह महसूस करना है कि हमने सब कुछ करने के बावजूद क्या हम अभी भी वही हैं और हम रहते हैं हम अभी भी वही हैं और हम अपने पिता की तरह जीते हैं”

वह सब पहले ही हो चुका हैऔर हम याद करने में बहुत कष्ट उठाते हैं। आज हम वैसे ही बने हुए हैं और उतने ही निष्क्रिय रहते हैं जितने कि हम अपने युवावस्था में, अपने माता-पिता में आमतौर पर आलोचना करते थे। उन शब्दों के बारे में सोचना बंद करें जिनका उपयोग हमने अपने सबसे विद्रोही वर्षों में किया था। पुरातन, पुरातन, पिछड़ा, अप्रचलित और पुराना। क्या होता है कि आज, यह माना जाता है कि हम एक ही चरण में हैं: अपने माता-पिता के समान ही अतीत का सम्मान कर रहे हैं।

हमारा संगीत दृश्य और गीत का संदर्भ

“ हमारी मूर्तियाँ वे अभी भी वही हैं और रूप धोखा नहीं दे रहे हैं, आप कहते हैं कि उनके बाद कोई और प्रकट नहीं हुआ ”

मैं, विशेष रूप से, वास्तव में इस खंड को पसंद करता हूं, विशेष रूप से। सबसे पुराने लोग सोचते हैं कि केतनो वेलोसो, चिको बुर्क, राउल सिक्सस और रीटा ली के बाद, हमारे संगीत दृश्य में और कुछ नहीं हुआ। लेकिन इसके बारे में सोचो। जावन, लुलु सैंटोस और ज़ेका बलेरो दिखाई दिए। सब कुछ खो नहीं गया है, लेकिन चर्चा पुरानी है।

ऐसे लोग हैं जो अतीत का सम्मान करने पर जोर देते हैं, यह मानते हुए कि उस समय सब कुछ वहीं रुक गया था, लेकिन नहीं। ठीक यही लोग हैं जिन्होंने पालन नहीं किया। उन्होंने जारी नहीं रखने का फैसला किया।

एक बेहतर भविष्य

“आप यह भी कह सकते हैं कि मैं संपर्क से बाहर हूं या मैं इसे बना रहा हूं लेकिन आप वह हैं जो प्यार करते हैं अतीत और इसे नहीं देखता। आप जो अतीत से प्यार करते हैं और जो नहीं देखते हैं कि नया हमेशा आ रहा है"

इसका प्रमाण हैअपने दिमाग को खोलने, अपना फोकस बदलने और वर्तमान में मौजूद सभी संभावनाओं की खोज करने का महत्व। आज, दुनिया को देखने और देखने के कई तरीके हैं। क्या होता है कि दुर्भाग्य से बहुत से लोग स्थिर हैं, रुके हुए हैं। इस तरह बने रहना, जारी रखने के लिए प्रेरणा पाना असंभव है।

अतीत में बहुत सी अच्छी चीजें थीं, लेकिन यह खत्म हो गया है, इसे अनुभव करने के लिए वापस जाना हमारे लिए असंभव है। आज को ऐसे निर्णयों के साथ निर्मित करने की आवश्यकता है जो भविष्य को अनुभवों और जो कुछ जीया गया था उसकी जड़ों से बेहतर बनाएंगे।

हमारे माता-पिता की तरह: ध्यान, प्यार और पैसे के टुकड़े

"आज मुझे पता है कि जिसने मुझे एक नए विवेक और युवावस्था का विचार दिया 'वह घर पर भगवान द्वारा घिनौनी धातु बता रहा है"

इस अंश में, संगीतकार फिर से किसी के विचार पर जोर देता है जो लड़े अपने अधिकारों के लिए, लोकतंत्र की स्वतंत्रता के लिए झंडा उठाया। ध्यान, प्यार और पैसे के टुकड़े। विषय और उसकी मूर्ति दोनों को व्यवस्था को सौंप दिया गया था।

निष्कर्ष

बेल्चीओर कहता है कि अतीत की प्रशंसा करने से समस्या का समाधान नहीं होता है, क्योंकि हमारे लिए अपने माता-पिता की तरह होना स्वाभाविक है मेरा विश्वास करो, घोषणा करो, ऐसा सोचने से समाज ठप हो जाएगा और कुछ भी नया नहीं होगा, बस मंडलियां औरहमारे माता-पिता द्वारा अनुभव किए गए दोहराव के चारों ओर अधिक मंडलियां।

केंद्रीय विचार यह है: अतीत पर विचार करें, हां, हालांकि, वर्तमान को कम मत करो। अतीत के तथ्यों में हस्तक्षेप की कोई कार्रवाई और संभावना नहीं है, लेकिन वर्तमान में हम निश्चित रूप से इसे सुधारने में मदद कर सकते हैं।

इसके अलावा, पूरा एल्बम इस समस्या को संबोधित करता है। तो, आइए बेल्चियोर की इस याद का लाभ उठाएं और उनके एल्बम, "अनुनसियाकाओ" के गानों को सुनें। वालिसन क्रिश्चियन सोरेस सिल्वा ([ईमेल संरक्षित]), मनोविश्लेषक, अर्थशास्त्री, न्यूरोसाइकोएनालिसिस के विशेषज्ञ और पीपल मैनेजमेंट में स्नातकोत्तर छात्र। भाषा और साहित्य के छात्र।