De hit "Como Nosso Pais" waard skreaun troch de lette Belchior (1946-2017), mar waard lanlik behâlden en benammen bekend troch de ynterpretaasje fan Elis Regina (1945-1982) foar it album "Falso Brilhante" (1976)

It is wichtich om te neamen dat dit ferske oarspronklik is fan it album "Alucinação", fan Belchior. It album hat ferskes dy't yn prinsipe itselde tema útbyldzje, safolle dat as wy let op, wy realisearje dat alle ferskes in soarte fan fêste filosofy hawwe, om't libjen better is as dreamen, neat slimmer as in manier om al dizze filosofy dy't yn syn wurk oanpakt wurdt, te synthesearjen.

It ferske begripe: Como Nosso Pais

“ Ik wol dy myn grutte leafde net fertelle oer de dingen dy’t ik leard haw op de platen Ik wol dy fertelle hoe’t ik libbe en alles wat my bard is”

It is opfallend twa ferskillende skreaune segminten. It lyryske sels wol net prate oer dingen dy't begrepen binne yn boeken, platen en de meast ferskaatste teoryen. Hy wol prate oer de praktyk en alles wat hy leard hat troch de swierrichheden dy't hy yn syn libben tsjinkaam. It learen opdien troch it lijen dat hy yn syn libben en op 'e meast ferskriklike manier mooglik hat.

Yn dizze passaazje wurdt it idee fan realiteit fersus fantasy, fiksje of dingen dy't politisearre binne yn prinsipe ferifiearre. De komponist wie hjir wat hurder oer om't hy liet sjen dat wy hjoed binneûntfangt in protte wierheden disaggregearre troch dizze records en boeken.

Hy suggerearret dat wy moatte gean en harkje nei minsken, echt sjen hoe't dizze deselde minsken lije en hoe't harren fisy sil wêze in bytsje oars as de minsken op platen en boeken.

Libje is better dan dreamen

"Libben is better dan dreamen Ik wit dat leafde in goed ding is, mar ik wit ek dat elke hoeke lytser is as elkenien syn libben"

In werklikheid is folle slimmer as de makke fantasy. It is folle dreger as it ferske en de skriften fûn yn in boek. Sa is it jargon ûntstien dat libjen better is as dreamen en, de ienige wissichheid, is dat leafde in goede saak is. Belchior herhellet dat leafde wichtich is, dat it in moai ding is.

In oar punt yn dit úttreksel: elkenien dy't sjongt sil net de diminsje berikke dy't de realiteit fan it libben is. Jo sille de hurdens fan it libben net komme te witten foar ien dy't om 'e wrâld sykhellet.

Dejinge dy't ferskate kontakten hat mei oaren en op syn beurt ferskate klappen krijt datselde libben.

Yn Lykas ús heiten: “It ferkearsljocht is foar ús ticht”

“Dus pas op, myn leave, der is gefaar om 'e hoeke dy't se wûn hawwe en it ferkearsljocht is sletten foar ús dy't jonge minsken binne"

Wa wiene de winners? Hjir is it tige wichtich om wat te tinken oer de tiid dat de muzyk útkaam. It jier wie 1976. Periodemarkearre troch de inkonsistinsjes fan de Militêre Diktatuer, wêryn't de teksten yn syn gehiel de teloarstelling fan de jeugd útbyldzje, mar oan de oare kant wie der hope op bettere dagen troch konstante striid foar it konkrete besit fan demokrasy yn de Braziliaanske maatskippij.

It is logysk dat "se wûnen" it autoritarisme útbyldet fan 'e machthawwers. Al "en it sinjaal is sletten foar ús dy't jong binne", lit sjen dat it strikt de jonge minsken binne dy't besochten te freegjen en gongen op syk nei wat wichtige feroaring, krekt lykas it barde yn 'e jierren '60.

Lykas Us âlden en in parallel tusken de jierren 60 en 70

Lit ús no in parallel meitsje tusken de jierren 60 en 70. De earste wie in perioade wêryn jongeren klagen oer in protte dingen, protestearren tsjin tiranny en der wie de opkomst fan 'e Tropicalismo-beweging, wêryn't it ynnovaasje yn 'e Brazyljaanske maatskippij brocht troch ferskate kulturele aspekten te mingjen.

De twadde, op syn beurt en, neffens it ferske, dizze deselde jonge minsken no stoppe. Se diene neat oars. Guon hiene harsels al ferrike mei har diskusje, oaren waarden gewoan útskeakele of waarden troch it systeem it swijen brocht. Sa wie it teken hielendal ôfsletten foar dy jonge minsken.

Fan no ôf sil Belchior syn fyzje bringe nei guon relaasjes wêrmei't waarden feroarebasearre op de skiednis fan dizze jonge minsken dy't it stride en doe ophâlden.

Ik wol ynformaasje om my yn te skriuwen foar de kursus Psychoanalyze .

Dus dat ferlieze jo nachten mei politike en ekonomyske saken?

"Om dyn broer te knuffeljen en dyn famke op 'e strjitte te tútsjen is dat dyn earm, dyn lippe en dyn stim makke binne"

Earm, lip en stim wiene eartiids tekens fan protest. De earm wie dyn, do hiest de lippe en de stim. Dy stim wie net stil. It wie net stil yn it gesicht fan in ûnderdrukkend systeem. Mar sjoch hjoed, it is folslein dissociated.

Syn lippe en stim waarden makke om syn broer te knuffeljen en syn famke oeral te tútsjen. Wat der hjoed bart is it falske gefoel dat wy neat mear soargen hawwe. Wêrom fergrieme jo nachten op politike en ekonomyske saken? It is gewoan sitten en betinken wat der boud is.

In soarte fan ferfrjemding

No binne ús earms, lippen en stim makke foar leafde en in bytsje ferjitte oer problemen, of dat is, in soarte fan ferfrjemding fan net besykje te fjochtsjen tsjin wat fan krêft is, tsjin wat ús skea kin. It falt op dat der wat krityk is, dy't grif jildich binne foar hjoed en foar in protte histoaryske mominten.

De ferwizing nei it ferline en de needsaak om it te ferjitten wurdt ek yn dizze passaazje beljochte. No, der isdingen dy't boud wurde, is it net? It ferline is foarby.

Der binne dyjingen dy't it ferline ûneinich better beskôgje op it mêd fan keunst, polityk en maatskippij. Der stiet dat it ferline better wie en dat eartiids absolút alles better wie. Hjoed hawwe wy oerbliuwsels fan dy oantinkens, mar alles is min, leech en tryst.

In ferwizing nei it gefoel fan pine

"Jo freegje my oer myn passy Ik sis dat ik bin betsjoen as in nije útfining Ik sil bliuwe yn dizze stêd Ik sil net werom nei de sertão omdat ik sjoch de rook fan in nij seizoen kommen op de wyn ik wit alles yn de libbene wûne fan myn hert”

Der wurdt ferwiisd nei it gefoel fan pine, dy wûne dy’t oanhâldt om yn it hert te bliuwen. Stel jo in bleatstelde wûne foar, wêryn elk kontakt dêrmei ûnbidige pine feroarsaket. Sels in ienfâldige wyn makket it sear.

Belchior skreau dat de wierheid dat de wyn dy't dit lijen feroarsaket, nije eveneminten belooft , dat wol sizze, hy sjocht hjir de mooglikheid fan in hjoeddeistich waar by it observearjen dat minsken it ferline belibje, mar se dogge net folle en dochs is it mooglik om foar te stellen dat in situaasje feroare wurdt. Dêrom, as er frege wurdt oer syn passy is it lyryske sels folslein betsjoen, fergelykber mei in nije útfining.

It ferske ferwiist altyd nei it nije. It ferline is efter. It is wichtich om te wizen dat it feit fan netmoatte earbiedigje it ferline op in fersterke manier. It is hast as: wekker wurde en it hjoeddeistich realisearje, oars sitte jo sûnder takomst.

Lykas Us âlden en maatskippij

“ It is lang dien Ik seach dy yn 'e strjithier yn' e wyn jonge minsken sammele op 'e muorre fan ûnthâld dit oantinken is it skilderij dat it meast sear docht"

Hjir lit de komponist sjen dat it in skoft lyn is sûnt hy fernaam wat hâlding yn ús maatskippij. Hy seit dat it ûnthâlden fan dizze dingen is it ûnthâlden fan in beweging as wie it in retrograde oantinken, it docht noch mear sear as jo realisearje hoe't dingen wiene en de manier wêrop se yn it no fêstigen.

Ik wol dat ik ynformaasje ynskriuwe foar de kursus Psychoanalyze .

It docht sear om te realisearjen dat yn it ferline jongeren tsjin it systeem opstien en dat wy no gewoan betinke dy tiid beskôge goed en prachtich. Underwilens sitte wy yn ús no, alles diskriminearjend of sûnder tinken oan te nimmen.

Gjin ferwizings meitsje nei platen en boeken, net prate oer oantinkens, mar oer it no en wat jo belibje hjoed, tink oer wat konkreet is en net oer it abstrakte.

It ferline fereare op deselde wize as ús heiten

“Myn pine is it realisearjen dat nettsjinsteande alles dien hawwe wy hawwe dien binne wy ​​noch itselde en wy libje wy binne noch altyd deselde en wy libje as ús heiten"

Alles dat is al barden wy lije in protte yn it ûnthâlden. Hjoed bliuwe wy itselde en libje as inert as dejingen dy't wy gewoanlik bekritisearje yn ús jeugd, ús âlden.

Lit ús stopje om te tinken oer de wurden dy't wy se brûkten yn ús meast opstannige jierren. Ferâldere, archaïsk, efterút, ferâldere en âld. Wat bart is dat hjoed de dei ûnderfûn wurdt dat wy yn itselde poadium binne: it ferline fereare op deselde manier as ús âlden.

Us muzikale sêne en de kontekst fan it liet

“ Us ôfgoaden se binne noch altyd deselde en uterlik binne net ferrifelje, jo sizze dat nei harren gjinien oars ferskynde"

Ik, benammen, echt leuk dizze seksje, spesifyk. De âldsten tinke dat der nei Caetano Veloso, Chico Buarque, Raul Seixas en Rita Lee neat oars bard is yn ús muzyksêne. Mar tink der oer. Djavan, Lulu Santos en Zeca Baleiro ferskynden. Net alles is ferlern, mar de diskusje is in âlde.

Der binne minsken dy't der op oanstean om it ferline te earjen, leauwe dat alles dêr ophâlde, op dat stuit, mar nee. It binne krekt dizze minsken dy't net folge. Se besleaten net troch te gean.

In bettere takomst

“Jo kinne sels sizze dat ik gjin kontakt bin of dat ik it opmeitsje, mar jo binne dejinge dy't de ferline en sjocht it net. Jimme dy’t fan it ferline hâlde en dy’t net sjogge dat it nije altyd komt”

It docht bliken útbelang fan it iepenjen fan jo geast, feroarjen fan jo fokus en ûntdekken fan alle mooglikheden dy't bestean yn it hjoeddeiske. D'r binne hjoed ferskate manieren om de wrâld te wêzen en te sjen. Wat bart is dat spitigernôch in protte stagnearje, stoppe. Sa bliuwe, is it ûnmooglik om motivaasje te finen om troch te gean.

Yn it ferline wiene der in protte goede dingen, mar it is foarby, it is ûnmooglik foar ús om werom te gean om it te belibjen. Hjoed moat boud wurde mei besluten dy't de takomst better meitsje dan de ûnderfiningen en woartels fan wat libbe waard.

Like Our Parents: kruimels fan oandacht, leafde en jild

“Hjoed wit ik it dat dy't my it idee joech fan in nij gewisse en jeugd 'is thús bewekke troch God dy't ferfelende metaal fertelt"

Yn dit úttreksel beklammet de komponist wer it idee fan ien dy't fochten foar syn rjochten, hie de flagge foar demokrasy frijheid.

Mar spitigernôch hjoed is dyselde persoan dy't de taspraak fan akseptaasje en frede ferkundige sabeare feilich yn syn hûs, allinnich beskerme troch syn leauwen en akseptearjen fan de kruimels oandacht, leafde en jild. Sawol it ûnderwerp as syn ôfgoaden waarden oerdroegen oan it systeem.

Konklúzje

Belchior stelt dat it oerbliuwende bewûnderjen fan it ferline it probleem net oplost, om't it natuerlik is foar ús om te wêzen as ús âlden Leau my, ferklearje, troch sa te tinken, sil de maatskippij stagnearje en sil der neat nij wêze, gewoan sirkels enmear sirkels om de werhellings dy't ús âlden belibje.

De sintrale gedachte is: neitinke oer it ferline ja, lykwols, ferachtsje it no net. Der is gjin aksje en mooglikheid fan yngripen yn de feiten fan it ferline, mar it hjoeddeiske, dizze kinne wy ​​grif helpe om te ferbetterjen.

Boppedat giet it hiele album dit probleem oan. Sa, lit ús profitearje fan dit oantinken oan Belchior en harkje nei de nûmers fan syn album, "Anunciação".

It hjoeddeiske artikel oer it ferske Como Nosso Pais (Belchior) is skreaun troch Wallison Christian Soares Silva ([e-post beskermd]), Psychoanalist, ekonoom, spesjalist yn neuropsychoanalysis en postgraduate studint yn People Management. Studint Taal- en Letterkunde.