«Como Nosso Pais» հիթը գրվել է հանգուցյալ Բելչիորի կողմից (1946-2017 թթ.), սակայն հավերժացվել և ազգովին հայտնի է դարձել հիմնականում Էլիս Ռեգինայի (1945-1982) մեկնաբանության շնորհիվ «Falso Brilhante» (1976) ալբոմի համար:

Կարևոր է նշել, որ այս երգն ի սկզբանե Բելչիորի «Alucinação» ալբոմից է: Ալբոմում կան երգեր, որոնք հիմնականում ներկայացնում են նույն թեման, այնքան, որ երբ մենք Ուշադրություն դարձրեք, մենք հասկանում ենք, որ բոլոր երգերն ունեն մի տեսակ ֆիքսված փիլիսոփայություն, քանի որ ապրելն ավելի լավ է, քան երազելը, ոչինչ ավելի խելացի, քան նրա ստեղծագործության մեջ արծարծված այս ամբողջ փիլիսոփայությունը սինթեզելու միջոցը:

Երգը հասկանալը. Como Nosso Pais

«Ես չեմ ուզում պատմել ձեզ իմ մեծ սերը այն բաների մասին, որոնք ես սովորել եմ ձայնագրություններում, ուզում եմ պատմել ձեզ, թե ինչպես եմ ապրել և այն ամենը, ինչ ինձ հետ է տեղի ունեցել»

Դա նկատելի է երկու տարբեր գրավոր հատվածներ. Քնարական ես-ը չի ցանկանում խոսել գրքերում, գրառումներում և ամենատարբեր տեսություններում հասկացված բաների մասին: Նա ցանկանում է խոսել պրակտիկայի և այն ամենի մասին, ինչ սովորել է իր կյանքում հանդիպած դժվարությունների միջոցով: Ուսումը, որը ձեռք է բերվել իր կյանքում հանդիպած տառապանքների միջոցով և հնարավորինս սարսափելի կերպով:

Այս հատվածում հիմնականում ստուգվում է իրականության գաղափարն ընդդեմ ֆանտազիայի, գեղարվեստական ​​կամ քաղաքականացված բաների: Կոմպոզիտորը մի փոքր ավելի կոշտ էր այս հարցում, քանի որ նա ցույց տվեց, որ այսօր մենք այդպիսին ենքստանալով բազմաթիվ ճշմարտություններ, որոնք բաժանված են այս գրառումների և գրքերի միջոցով:

Նա առաջարկում է, որ մենք պետք է գնանք և լսենք մարդկանց, իսկապես տեսնենք, թե ինչպես են այս նույն մարդիկ տառապում և ինչպես են նրանց տեսլականը մի փոքր տարբերվելու, քան ձայնագրությունների և գրքերի մարդկանցից:

Ապրելն ավելի լավ է, քան երազելը

«Ապրելն ավելի լավ է, քան երազելը: Գիտեմ, որ սերը լավ բան է, բայց նաև գիտեմ, որ յուրաքանչյուր անկյուն ավելի փոքր է, քան որևէ մեկի կյանքը»:

Իրականությունը շատ ավելի վատ է քան ստեղծված ֆանտազիան։ Դա շատ ավելի դժվար է, քան գրքում հայտնաբերված երգն ու գրվածքները: Այսպիսով, ստեղծվեց այն ժարգոնը, որ ապրելն ավելի լավ է, քան երազելը, և միակ վստահությունն այն է, որ սերը լավ բան է: Բելչիորը կրկնում է, որ սերը կարևոր է, որ դա հաճելի բան է:

Այս հատվածում ևս մեկ կետ. որևէ մեկը, ով երգում է, չի հասնի այն չափմանը, որը կյանքի իրականությունն է: Դուք չեք իմանա կյանքի դժվարությունը նրա համար, ով շնչում է աշխարհով մեկ:

Նա, ով մի քանի շփվում է ուրիշների հետ և իր հերթին ստանում է մի քանի հարվածներ, որոնք տրվում են այդ նույն կյանքը:

«Մեր հայրերի պես» գրքում. «Մեզ համար լուսաֆորը փակ է»

«Ուրեմն զգույշ եղիր, սիրելիս, վտանգ կա իրենց հաղթած և լուսաֆորի անկյունում. փակ է մեզ համար՝ երիտասարդներս»

Ովքե՞ր էին հաղթողները. Այստեղ շատ կարևոր է մի փոքր մտածել երաժշտության թողարկման ժամանակի մասին։ 1976 թվականն էր: Ժամանակաշրջաննշանավորվեց Ռազմական դիկտատուրայի անհամապատասխանություններով, որում բառերն ամբողջությամբ ներկայացնում են երիտասարդության հիասթափությունը, բայց մյուս կողմից՝ ավելի լավ օրերի հույսեր կային բրազիլական հասարակության մեջ ժողովրդավարության կոնկրետ տիրապետման մշտական ​​պայքարի միջոցով:

Տրամաբանական է, որ «հաղթեցին» պատկերում է իշխանության մեջ գտնվողների ավտորիտարիզմը։ Արդեն «իսկ մեզ՝ երիտասարդներիս համար ազդանշանը փակ է», ցույց է տալիս, որ հենց երիտասարդներն են փորձել կասկածի տակ առնել և ինչ-որ էական փոփոխության փնտրտուքներ կատարել, ինչպես դա եղավ 60-ականներին։

Մեր ծնողների նման և 60-70-ականների զուգահեռ

Հիմա եկեք զուգահեռ անցկացնենք 60-70-ականների միջև: Առաջինը մի շրջան էր, երբ երիտասարդները բողոքում էին շատ բաներից, բողոքում էին բռնակալության դեմ և կար Tropicalismo շարժման ի հայտ գալը, որը նորարարություն բերեց բրազիլական հասարակությանը՝ խառնելով տարբեր մշակութային ասպեկտները:

Երկրորդը, իր հերթին, և, ըստ երգի, այս նույն երիտասարդներին այժմ կանգնեցրել են: Ուրիշ բան չէին անում: Ոմանք արդեն հարստացել էին իրենց դիսկուրսով, մյուսներին ուղղակի վերացրել կամ լռեցրել էր համակարգը: Այսպիսով, նշանն ամբողջությամբ փակ էր այդ երիտասարդների համար:

Այսուհետ Բելչիորն իր տեսլականը կբերի որոշ հարաբերությունների, որոնց հետ փոխվել ենհիմնված այս երիտասարդների պատմության վրա, ովքեր պայքարել են, իսկ հետո դադարեցրել:

Ես ուզում եմ տեղեկություններ գրանցել հոգեվերլուծության դասընթացին :

Այսպիսով, դուք կորցնեք ձեր գիշերները քաղաքական և տնտեսական հարցերով:

«Փողոցում եղբորդը գրկելն ու աղջկադ համբուրելը նշանակում է, որ ձեռքդ, շրթունքդ ու ձայնդ են սարքել»

Թեւը, շրթունքն ու ձայնը նախկինում բողոքի նշան էին: Թևը քոնն էր, դու ունեիր շուրթերն ու ձայնը: Այդ ձայնը չէր լռում: Այն չէր լռում ճնշող համակարգի դեմ: Բայց նայեք այսօր, դա բոլորովին տարանջատված է:

Նրա շուրթերն ու ձայնն արված էին, որ գրկեն եղբորը և համբուրեն աղջկան ցանկացած վայրում: Այն, ինչ տեղի է ունենում այսօր, դա այն կեղծ զգացումն է, որ մենք այլևս անհանգստանալու բան չունենք: Ինչո՞ւ վատնել ձեր գիշերները քաղաքական և տնտեսական հարցերի վրա: Դա պարզապես նստած խորհում է կառուցվածի մասին:

Մի տեսակ օտարում

Հիմա մեր թեւերը, շուրթերն ու ձայնը ստեղծված են սիրո համար և մի փոքր մոռանալու խնդիրները, կամ այն ​​է. մի տեսակ օտարում` չփորձելու պայքարել ուժի մեջ, ինչի դեմ կարող է մեզ վնասել: Նկատելի է, որ կան որոշ քննադատություններ, որոնք անշուշտ ուժի մեջ են ինչպես այսօրվա, այնպես էլ պատմական շատ պահերի համար:

Անցյալին արված անդրադարձը և այն մոռանալու անհրաժեշտությունը նույնպես ընդգծված է այս հատվածում։ Դե, կաբաներ, որ կառուցվում են, չէ՞։ Անցյալն ավարտված է:

Կան այնպիսիք, ովքեր անցյալն անսահման ավելի լավն են համարում գեղարվեստական, քաղաքական ու հասարակական առումով: Ասում է, որ անցյալն ավելի լավն էր, և որ բացարձակապես ամեն ինչ ավելի լավ էր նախկինում: Այսօր մենք ունենք այդ հիշողությունների մնացորդներ, բայց ամեն ինչ վատ է, դատարկ և տխուր:

Անդրադարձ զգացմունքին: ցավի

«Դուք ինձ հարցնում եք իմ կրքի մասին, ասում եմ, որ ես հմայված եմ որպես նոր գյուտ, ես կմնամ այս քաղաքում և չեմ վերադառնա sertão, որովհետև տեսնում եմ, որ գալիս է նոր սեզոնի հոտը: քամին ես ամեն ինչ գիտեմ սրտիս կենդանի վերքի մեջ»

Անդրադարձ է արվում ցավի զգացողությանը, այդ վերքին, որը պնդում է սրտում մնալ։ Պատկերացրեք բաց վերքը, որի հետ ցանկացած շփում առաջացնում է անսահման ցավ: Նույնիսկ պարզ քամին այն ցավ է պատճառում:

Բելչիորը գրել է, որ այն ճշմարտությունը, որ քամին պատճառում է այս տառապանքը, խոստանում է նոր իրադարձություններ: , այսինքն՝ այստեղ նա ընկալում է ներկայի հնարավորությունը, երբ դիտում է, որ մարդիկ ապրում են անցյալը, բայց նրանք շատ քիչ են անում և, նույնիսկ այդ դեպքում, հնարավոր է պատկերացնել իրավիճակի փոփոխություն։ Հետևաբար, երբ իրեն հարցաքննում են։ իր կրքի մասին լիրիկական ես-ը ամբողջովին հմայված է, նման է նոր գյուտի:

Երգը միշտ վերաբերում է նորին. Անցյալը ետևում է. Կարևոր է նշել, որ ոչպետք է սրված կերպով հարգել անցյալը: Դա մոտավորապես նման է. արթնացեք և գիտակցեք ներկան, հակառակ դեպքում դուք կմնաք առանց ապագայի:

Մեր ծնողների և հասարակության նման

" Երկար ժամանակ է, ինչ ես տեսա քեզ փողոցի մազերով քամու մեջ երիտասարդներ հավաքված հիշողության պատին, այս հիշողությունն ամենից շատ ցավող նկարն է»

Այստեղ կոմպոզիտորը ցույց է տալիս, որ վաղուց է անցել. նա նկատեց, որ մեր հասարակության մեջ ինչ-որ վերաբերմունք է տեղի ունենում. Նա ասում է, որ այս բաները հիշելը շարժումը հիշելն է, ասես դա հետադիմական հիշողություն լիներ, ավելի ցավ է պատճառում, երբ գիտակցում ես, թե ինչպես են եղել իրերը և ինչպես են դրանք տեղավորվել ներկայում:

Ես ուզում եմ տեղեկություններ գրանցել Հոգեվերլուծության դասընթացին :

Ցավալի է գիտակցել, որ նախկինում երիտասարդները ոտքի էին կանգնել համակարգի դեմ, և որ հիմա մենք պարզապես հիշում ենք. այդ ժամանակը համարվում էր լավ և հիանալի: Մինչդեռ մեր ներկայում մենք նստած ենք, խտրականորեն կամ առանց մտածելու ամեն ինչ ընդունում ենք։

Ձայնագրություններին ու գրքերին հղումներ մի արեք, հիշողություններից մի խոսեք, այլ ներկայի և ինչի մասին։ դուք այսօր ապրում եք, մտածեք կոնկրետի մասին և ոչ թե վերացականի մասին:

Հարգելով անցյալը այնպես, ինչպես մեր հայրերը

«Իմ ցավն այն է, որ գիտակցեմ, որ չնայած արել ենք այն ամենը, ինչ ունենք Արա, մենք դեռ նույնն ենք և ապրում ենք, նույնն ենք և ապրում ենք մեր հայրերի պես»

Այդ ամենն արդեն եղել է.և մենք շատ ենք տառապում հիշելով: Այսօր մենք մնում ենք նույնը և ապրում ենք նույնքան իներտ, որքան նրանք, ում մենք սովորաբար քննադատում էինք մեր երիտասարդության տարիներին, մեր ծնողներին:

Մեր երաժշտական ​​տեսարանը և երգի ենթատեքստը

" Մեր կուռքերն էլի նույնն են ու արտաքինը չի խաբում, ասում եք, որ նրանցից հետո ուրիշ մարդ չի հայտնվել»

Ինձ, մասնավորապես, շատ է դուր գալիս կոնկրետ այս բաժինը։ Ամենահինները կարծում են, որ Կաետանո Վելոսոյից, Չիկո Բուարկից, Ռաուլ Սեյշասից և Ռիտա Լիից հետո մեր երաժշտական ​​ասպարեզում այլ բան չի եղել։ Բայց մտածեք դրա մասին: Հայտնվեցին Ջավան, Լուլու Սանթոսը և Զեկա Բալեյրոն։ Ամեն ինչ չէ, որ կորած է, բայց քննարկումը հին է:

Կան մարդիկ, ովքեր պնդում են հարգել անցյալը` համարելով, որ ամեն ինչ այնտեղ կանգ է առել, այն ժամանակ, բայց ոչ: Հենց այս մարդիկ չեն հետևել։ Նրանք որոշեցին չշարունակել:

Ավելի լավ ապագա

«Դուք նույնիսկ կարող եք ասել, որ ես կապից դուրս եմ կամ հորինում եմ, բայց դուք եք, ով սիրում է անցյալն ու չի տեսնում, դու, որ սիրում ես անցյալը և չես տեսնում, որ նորը միշտ գալիս է»

Դա վկայում է.Ձեր միտքը բացելու, ձեր ուշադրության կենտրոնացումը փոխելու և ներկայում առկա բոլոր հնարավորությունները բացահայտելու կարևորությունը: Այսօր աշխարհը լինելու և տեսնելու մի քանի եղանակ կա: Այն, ինչ տեղի է ունենում, այն է, որ, ցավոք, շատերը լճացած են, կանգ են առել: Այսպես մնալով՝ անհնար է շարունակելու շարժառիթ գտնել:

Նախկինում շատ լավ բաներ կային, բայց վերջ, անհնար է, որ մենք վերադառնանք դա զգալու համար: Այսօրը պետք է կառուցվի այնպիսի որոշումներով, որոնք ապագան ավելի լավը կդարձնեն, քան ապրածի փորձառությունն ու արմատները:

Ինչպես մեր ծնողները. ուշադրության, սիրո և փողի փշրանքներ

«Այսօր ես գիտեմ. որ, ով ինձ տվել է նոր խղճի և երիտասարդության գաղափարը, «տանը հսկում է Աստված, որ ասում է ստոր մետալ»

Այս հատվածում կոմպոզիտորը կրկին շեշտում է կռված մեկի գաղափարը. հանուն իր իրավունքների, դրոշը բարձրացրեց հանուն ժողովրդավարության ազատության:

Բայց ցավոք այսօր, այդ նույն մարդը, ով հռչակեց ընդունման և խաղաղության ելույթը, իբր ապահով է իր տանը՝ պաշտպանված բացառապես իր հավատքով և ընդունելով ուշադրության, սիրո և փողի փշրանքներ: Ե՛վ սուբյեկտը, և՛ նրա կուռքերը հանձնվեցին համակարգին:

Եզրակացություն

Բելչիորը նշում է, որ անցյալով հիանալը չի ​​լուծում խնդիրը, քանի որ բնական է, որ մենք նմանվենք մեր ծնողներին: Հավատացե՛ք, հայտարարե՛ք, այսպես մտածելով հասարակությունը լճանալու է, և ոչ մի նոր բան չի լինելու, պարզապես շրջանակներ ևավելի շատ շրջանակներ մեր ծնողների կողմից ապրած կրկնությունների շուրջ:

Կենտրոնական գաղափարն այն է. մտածել անցյալի մասին, այո, սակայն, մի նսեմացրեք ներկան: Անցյալի փաստերի վրա որևէ գործողություն և միջամտության հնարավորություն չկա, բայց ներկան, այս մեկը մենք, անշուշտ, կարող ենք օգնել բարելավելու համար:

Ավելին, ամբողջ ալբոմն անդրադառնում է այս խնդրին: Ուրեմն, օգտվենք Բելչիորի այս հիշողությունից և լսենք նրա «Anunciação» ալբոմի հետքերը:

Սույն հոդվածը Como Nosso Pais (Belchior) երգի մասին գրել է. Ուոլիսոն Քրիստիան Սոարես Սիլվա ([email protected]), հոգեվերլուծաբան, տնտեսագետ, նյարդահոգեբանական վերլուծության մասնագետ և մարդկանց կառավարման ասպիրանտ: Լեզվի և գրականության ուսանող.