Hita "Como Nossos Pais" autors ir mūžībā aizgājušais Belčiors (1946-2017), taču tas tika iemūžināts un tautā kļuva pazīstams galvenokārt ar Elisas Regīnas (1945-1982) interpretāciju albumam "Falso Brilhante" (1976).

Svarīgi pieminēt, ka šī dziesma sākotnēji ir no Belchior albuma "Alucinação". Albumā ir dziesmas, kas pamatā ataino vienu un to pašu tēmu, tik ļoti, ka, pievēršot uzmanību, mēs pamanām, ka visas dziesmas ir sava veida fiksēta filozofija, jo dzīvot ir labāk nekā sapņot, nekas inteliģentāks par veidu, kā sintezēt visu šo filozofiju, pietuvinātu viņa darbos.

Izpratne par dziesmu: Like Our Fathers

"Es negribu jums stāstīt par savu lielo mīlestību, par lietām, ko iemācījos ierakstos, es gribu jums pastāstīt, kā es dzīvoju un visu, kas ar mani notika."

Ir pamanāmi divi dažādi uzrakstītie segmenti. Liriskais "es" nevēlas runāt par grāmatās, ierakstos un visdažādākajās teorijās izprastām lietām. Viņš vēlas stāstīt par praksi un visu, ko viņš ir iemācījies, ja viņš ir pārvarējis grūtības, ar kurām ir saskāries savā dzīvē. Mācības, kas iegūtas ciešanās, ar kurām viņš saskārās savā dzīvē un visbriesmīgākajā iespējamajā veidā.

Šajā fragmentā būtībā tiek atzīmēta ideja par realitāti pretstatā fantāzijai, fikcijai vai politizētām lietām. Komponists par to bija nedaudz skarbāks, jo viņš parādīja, ka mūsdienās mēs ar šo ierakstu un grāmatu starpniecību iegūstam daudz nesagrupētu patiesību.

Viņš ierosina, ka mums ir jāiet un jāuzklausa cilvēki, jāredz, kā šie cilvēki cieš, un viņu skatījums būs nedaudz atšķirīgs no ierakstos un grāmatās redzētā.

Dzīvot ir labāk nekā sapņot

"Dzīvot ir labāk nekā sapņot Es zinu, ka mīlestība ir laba lieta, bet es arī zinu, ka jebkurš stūrītis ir mazāks par ikviena cilvēka dzīvi."

Realitāte ir daudz sliktāka nekā radītā fantāzija. Tas ir daudz grūtāk nekā dziedāšana un rakstīšana, kas atrodama grāmatā. Tā radās žargons, ka dzīvot ir labāk nekā sapņot, un vienīgā noteiktība ir tā, ka mīlestība ir laba lieta. Belhiors atkārto, ka mīlestība ir svarīga, ka tā ir laba lieta.

Vēl viens punkts šajā fragmentā: ikviens, kas dzied, nesasniegs to dimensiju, kas ir dzīves realitāte. Jūs nesapratīsiet, cik skarbi ir dzīvot kādam cilvēkam, kurš elpo uz ielas.

No tā, kurš uztur dažādus kontaktus ar citiem un saņem dažādus triecienus, ko sniedz šī dzīve.

On Like Our Fathers: "Zīme mums ir slēgta.

"Tāpēc uzmanies, mīļais, aiz stūra draud briesmas, viņi ir uzvarējuši, un mums, jauniešiem, gaismas ir slēgtas.

Kas bija uzvarētāji? Šeit ir ļoti svarīgi mazliet padomāt par laiku, kad dziesma tika izdota. 1976. gads. Militārās diktatūras nesaskaņas iezīmētais periods, kurā dziesmu teksti pilnībā atspoguļo jauniešu vilšanos, bet, no otras puses, pastāv cerība uz labākām dienām, pateicoties pastāvīgai cīņai par demokrātijas nostiprināšanu Brazīlijas sabiedrībā.

Loģiski, ka "viņi uzvarēja" parāda pie varas esošo autoritārismu, savukārt "un mums, jauniešiem, zīme ir slēgta" parāda, ka tieši jaunieši ir tie, kas mēģināja uzdot jautājumus un devās meklēt būtiskas pārmaiņas, līdzīgi kā tas notika 60. gados.

Tāpat kā mūsu tēvi un paralēle starp 60. un 70. gadiem

Tagad novilksim paralēles starp 60. un 70. gadiem. 60. gadi bija periods, kad jaunieši sūdzējās par daudzām lietām, protestēja pret tirāniju un radās tropikālisma kustība, kas Brazīlijas sabiedrībā ienesa jauninājumus, sajaucot dažādus kultūras virzienus.

Otrais, no otras puses, un saskaņā ar dziesmu, šie paši jaunieši tagad stāvēja mierīgi. Viņi nedarīja neko vairāk. Daži jau bija kļuvuši bagāti, pateicoties savam diskursam, citus sistēma bija vienkārši likvidējusi vai apklusinājusi. Tātad šiem jauniešiem signāls bija pilnībā slēgts.

No šī brīža Belhiors savu redzējumu vērsīs pret dažām attiecībām, kas tika mainītas, pamatojoties uz šo jauniešu, kuri cīnījās un pēc tam apstājās, vēsturi.

Vēlos saņemt informāciju, lai pierakstītos uz psihoanalīzes kursu .

Kādēļ tērēt savas naktis politiskiem un ekonomiskiem jautājumiem?

"Apskāviens brālim un skūpsts meitenei uz ielas ir tas, kas padarīja tavu roku par lūpu un balsi."

Rokas, lūpas un balss mēdz būt protesta zīmes. Roka bija tava, tev bija lūpas un balss, un šī balss nebija klusa. Viņš neklusēja, saskaroties ar apspiesto sistēmu. Bet paskatieties šodien, viņš ir pilnīgi norobežojies.

Viņa lūpas un balss bija kā radītas, lai apskāvienos apskāvinātu brāli un skūpstītu savu meiteni jebkur. Tas, kas notiek šodien, ir viltus sajūta, ka mums vairs nav par ko uztraukties. Kādēļ mums būtu jātērē vakari politiskiem un ekonomiskiem jautājumiem? Mēs vienkārši apsēžamies un pārdomājam, kas ir uzcelts.

Savdabīga atsvešinātība

Tagad mūsu rokas, lūpas un balss ir radītas, lai mīlētu un mazliet aizmirstu par problēmām, tas ir, zināmā mērā atsvešinātos no tā, ka necenšamies cīnīties pret to, kas ir spēkā, pret to, kas mums var kaitēt. Jāatzīmē, ka ir daži kritikas punkti, kas, protams, ir pamatoti gan šodien, gan daudzos vēsturiskos brīžos.

Arī šajā fragmentā ir uzsvērta atsauce uz pagātni un nepieciešamību to aizmirst. Tagad ir lietas, kas tiek būvētas, vai ne? Pagātne, tā ir beigusies.

Ir cilvēki, kuri uzskata, ka pagātne ir bezgalīgi labāka mākslas, politikas un sabiedrības ziņā. Tā saka, ka pagātne bija labāka un ka agrāk viss bija labāk. Šodien mums ir šo atmiņu paliekas, bet viss ir slikts, tukšs un skumjš.

Atsauce uz sāpju sajūtu

"Tu jautā man par manu kaislību Es saku, ka esmu apburts kā jauns izgudrojums Es grasos palikt šajā pilsētā Es neatgriezīšos uz iekšzemi, jo es redzu, ka tā nāk vējā Jaunās sezonas smarža Es visu zinu savas sirds dzīvajā brūcē"

Tiek pieminēta sāpju sajūta, šī brūce, kas neatlaidīgi paliek sirdī. Iedomājieties atklātu brūci, kur jebkurš kontakts ar to izraisa milzīgas sāpes. Pat vienkāršs vējš to padara sāpīgu.

Belhiors raksta, ka patiesība, ka vējš, kas izraisa šīs ciešanas, sola jaunus notikumus, tas ir, šeit viņš saskata tagadnes iespēju, vērojot, ka cilvēki pārdzīvo pagātni, bet dara ļoti maz, un tomēr ir iespējams ieraudzīt situācijas maiņu. Drīz vien, kad viņam jautā par viņa kaislību, liriskais "es" ir pilnīgi apburts, līdzīgi kā jauns izgudrojums.

Dziesma vienmēr atsaucas uz jauno. Pagātne ir aiz muguras. Ir svarīgi uzsvērt, ka mēs uzsveram faktu, ka pagātne nav jāgodā ar pastiprinātu cieņu. Tas ir gandrīz kā: pamosties un apzināties tagadni, citādi paliksi bez nākotnes.

Kā mūsu vecāki un sabiedrība

"Ir pagājis ilgs laiks, kopš es tevi redzēju uz ielas matos vējā sapulcējušos jauniešus pie atmiņu sienas šī atmiņa ir glezna, kas sāp visvairāk"

Šeit komponists apliecina, ka ir pagājis laiks, kopš viņš ir pamanījis kādu attieksmi, kas notiek mūsu sabiedrībā. Viņš apgalvo, ka atcerēties šīs lietas nozīmē atcerēties kustību kā retrospektīvu atmiņu, vēl jo vairāk sāp apzināties, kādas bija lietas un kā tās ir nostabilizējušās tagadnē.

Vēlos saņemt informāciju, lai pierakstītos uz psihoanalīzes kursu .

Ir sāpīgi apzināties, ka kādreiz jaunieši stājās pretī sistēmai, un tagad mēs vienkārši atceramies to laiku, ko uzskatām par labu un brīnišķīgu. Tikmēr tagadnē mēs sēžam un pieņemam visu diskriminējoši vai bez domāšanas.

Nelieciet atsauces uz ierakstiem un grāmatām, nerunājiet par atmiņām, bet gan par tagadni un to, ko jūs šodien piedzīvojat, domājiet par to, kas ir konkrēts, nevis abstrakts.

Atceroties pagātni tāpat kā mūsu vecāki

"Manas sāpes ir apzināties, ka, neraugoties uz visu, ko esam paveikuši, mēs joprojām esam tādi paši un dzīvojam tāpat kā mūsu vecāki."

Tas viss jau ir noticis, un mēs daudz ciešam, to atceroties. Šodien mēs palikām tādi paši un dzīvojam inertā veidā kā tie, kurus jaunībā kritizējām - mūsu vecāki.

Apstāsimies un padomāsim par vārdiem, ko mēs savos dumpīgajos gados lietojām attiecībā uz tiem. Novecojuši, arhaiski, atpalikuši, novecojuši un veci. Tas, kas notiek, ir tas, ka šodien mēs saprotam, ka esam tajā pašā posmā: godājam pagātni tāpat kā mūsu vecāki.

Mūsu mūzikas skatuve un dziesmu konteksts

"Mūsu elki joprojām ir tie paši, un šķietamība nav maldināt ne jūs sakāt, ka pēc tiem neviens cits nav parādījies"

Man īpaši patīk tieši šis fragments. Vecākie domā, ka pēc Caetano Veloso, Chico Buarque, Raula Seixas un Ritas Lee mūsu mūzikas scenārijā nekas cits nav noticis. Bet padomājiet par to. Parādījās Djavana, Lulu Santosa un Zeca Baleiro. Viss nav zaudēts, bet diskusija ir veca.

Ir cilvēki, kuri uzstājīgi godā pagātni, viņi uzskata, ka viss apstājās tur, tajā laikā, bet nē. Tieši šie cilvēki nav sekojuši. Viņi ir nolēmuši neturpināt.

Labāka nākotne

"Jūs pat varat teikt, ka es esmu no malas vai ka es izdomāju, bet tas esat jūs, kas mīlat pagātni un neredzat, ka tas esat jūs, kas mīl pagātni un neredzat, ka vienmēr nāk jaunais."

Tiek uzsvērts, cik svarīgi ir atvērt prātu, mainīt fokusu un atklāt visas iespējas, kas pastāv tagadnē. Mūsdienās ir daudz veidu, kā būt un redzēt pasauli. Tas, kas notiek, diemžēl ir tas, ka daudzi ir apstājušies, apstājušies. Šādā stāvoklī ir neiespējami atrast motivāciju, lai turpinātu.

Šodiena ir jāveido, pieņemot lēmumus, kas nākotni padarīs labāku par piedzīvoto un izdzīvoto.

Tāpat kā mūsu tēvi: uzmanības, mīlestības un naudas drupatas

"Šodien es zinu, ka tas, kurš man deva ideju par jaunu apziņu un jaunības "ir mājās sargā Dieva sardzē skaitot vile metāla"

Šajā fragmentā komponists vēlreiz uzsver ideju par to, kurš cīnījās par savām tiesībām, pacēla karogu par demokrātijas brīvību.

Taču diemžēl šodien tas pats cilvēks, kurš sludināja pieņemšanas un miera diskursu, it kā ir drošībā savās mājās, aizsargāts tikai ar savu ticību un pieņem uzmanības, mīlestības un naudas drupatas. Gan subjekts, gan viņa elki ir nodoti sistēmas rokās.

Secinājums

Belhiors saka, ka pagātnes apbrīnošana neatrisina problēmu, jo mums ir dabiski būt līdzīgiem saviem vecākiem. Ticiet man, jūs apgalvojat, ka, šādi domājot, sabiedrībā iestāsies stagnācija, un nekas jauns vairs nebūs, tikai apļi un apļi ap mūsu vecāku pieredzēto atkārtošanos.

Galvenā doma ir šāda: jā, apceriet pagātni, bet nenonieciniet tagadni. Pagātnes faktos nav nekādas rīcības un iejaukšanās iespēju, bet tagadni mēs noteikti varam palīdzēt uzlabot.

Turklāt viss albums ir veltīts šai problēmai. Tāpēc izmantosim šīs Belchiora atmiņas un noklausīsimies dziesmas no viņa albuma "Anunciação".

Šo rakstu par dziesmu Como Nossos Pais (Belchior) sarakstīja Wallison Christian Soares Silva ([email protected]), psihoanalītiķe, ekonomiste, neiropsihoanalīzes speciāliste, literatūras un literatūrzinātnes aspirante.